¡Vota al actor y a la actriz del 2010!

Ha llegado el momento, por segundo año consecutivo, de que ustedes, mis queridos seguidores y lectores ocasionales, tomen la decisión de escoger quién de los actores y actrices que nos han acompañado a lo largo de estos meses en el blog merecen el honor de ser nombrados los protagonistas del año. La vez anterior quedé muy contento pues la encuesta recogió 30 votos, pero espero que en esta ocasión pasemos esa marca de largo, y si no, pues nada.

Este año la división ha quedado perfecta: seis actores y seis actrices a votar. Creo firmemente que la competición está mucho más reñida que el año anterior en la que Brad Pitt y Rachel Weisz se distanciaron de sus rivales desde el comienzo de la votación, pero eso ya lo comprobaremos con la evolución de las encuestas que podrán encontrar al comienzo del margen derecho del blog, y que permanecerán activas provisionalmente hasta el 31 de Diciembre.

El sistema de votación es muy sencillo: un actor y una actriz a elegir. A continuación y como viene siendo habitual desde el nacimiento de The Other Fanboy, el anuario con los intérpretes escogidos cada mes. Si pinchan en los nombres accederán al post que se le dedicó a cada uno en su momento y al lado, entre paréntesis, los títulos que han estrenado a lo largo de 2010 (en gris los que datan de este año pero que aún no han sido estrenados al menos en España).

Ya saben que las razones para votar son particulares de cada uno y que pueden hacerlas constar en el apartado de comentarios; puede que de esa forma convenzan a los demás votantes de escoger a sus favoritos. ¡Y que ganen los mejores!


Enero: Rachel McAdams (Sherlock Holmes, Más allá del tiempo, Morning Glory)
  

Febrero: Marion Cotillard (Nine, El último vuelo, Origen, Les petits mouchoirs)

 

Marzo: Matt Damon (Invictus, Green Zone, Hereafter, True Grift)

 

Abril: Robert Downey Jr. (Sherlock Holmes, El solista, Iron Man 2, Salidos de cuentas)

 

Mayo: Jake Gyllenhaal (Brothers, Prince of Persia: Las arenas del tiempo, Amor y otras drogas)

 

Junio: Naomi Watts (Madres e hijas, Conocerás al hombre de tus sueños, Caza a la espía)

 

Julio: Leonardo DiCaprio (Shutter Island, Origen)

 

Agosto: Ewan McGregor (Los hombres que miraban fijamente a las cabras, El escritor, La niñera mágica y el Big Bang, Phillip Morris ¡Te quiero!)

 

Septiembre:  Milla Jovovich (Una escapada perfecta, La cuarta fase, Resident Evil: Ultratumba, Stone)

  

Octubre: Ryan Reynolds (Luciérnagas en el jardín, Buried)

 

Noviembre: Amanda Seyfried (Querido John, Cartas a Julieta, Chloe)

 

Diciembre: Angelina Jolie (Salt, The Tourist)

 

Anuario 2009

Anuario 2008

Anuario 2007

O.C: Al Este del Edén (1955)

¿De qué va?: Cal es un problemático muchacho cuyo comportamiento no es bien visto por su padre, quien en cambio adora a su otro hijo, Aaron, un chico muy correcto. Cuando Cal descubre que su madre no está muerta y que además regenta un local de alterne la situación se complicará irremediablemente.

Reputación: Una de las tres películas en las que trabajó James Dean antes de su prematura muerte a los 24 años de edad en un accidente de tráfico ocurrido el 20 de Septiembre de 1955. Dean fue nominado al Oscar por este papel, lo que lo convirtió en el primer actor en ser nominado póstumamente en la historia de estos premios. Volvería a estar en la terna de nominados un año después por su actuación en Gigante. Al Este del Edén estuvo  nominada en otras tres categorías: director (Elia Kazan), guión y actriz secundaria (Jo Van Fleet). Ganó esta última por su breve pero contundente interpretación de la matriarca desaparecida de los hermanos Cal y Aaron.

Comentario: Casos como el de James Dean o el del reciente Heath Ledger son bastante tristes al ser actores jóvenes y prometedores que pierden la vida en el mejor momento de sus carreras, y nosotros, los cinéfilos, no podemos evitar ser un poco egoístas al pensar en lo que nos hemos perdido con sus muertes. Al menos nos quedamos con el consuelo de su legado, como es este Al Este del Edén, un filme que no sólo funciona como vehículo para el lucimiento interpretativo y físico de James Dean (sin necesidad de quitarse la camisa), sino como un melodrama de aúpa en torno a la desintegración de una familia y a las carencias afectivas y emocionales de un chaval que intenta hacer lo correcto pese a su naturaleza retraída y rebelde, esta vez, con causa justificada.

Próximo visionado: Taxi Driver (1976)

Coyote Falls, ‘¡Mic, Mic!’ en 3D

 
Seguramente, los que hayan acudido este verano a ver Como perros y gatos: la revancha de Kitty Galore habrán disfrutado más del corto que se proyectó antes que de la propia película, y es que se trata de Coyote Falls, el primero de una serie de tres cortos protagonizados por el mítico dúo del Coyote y el Correcaminos que se proyectan antes de que comiencen tres de los largometrajes de la Warner destinos al público juvenil en esta temporada. El segundo, Fur of Flying, se pudo ver junto a Ga’Hoole: La leyenda de los guardianes, mientras que el tercero se proyectará en los pases de El oso Yogui, que se estrenará en USA el 4 de Febrero de 2011.
 
La principal y única novedad reside en que el sketch está rodado para verse en 3 dimensiones, de resto, nos encontramos con el mismo Coyote intentando atrapar sin mucha fortuna al escurridizo Correcaminos. Lo de siempre, lo cual es genial (el Coyote ha sido de siempre mi personaje favorito de los Looney Tunes). Warner ha subido a la red el cortometraje íntegro, que pueden ver a continuación. Colgaré los otros dos en cuanto salgan:

Tráilers de Source Code y The Lincoln Lawyer: ciencia ficción versus intriga judicial

 
¿Te molan las pelis de ciencia ficción al estilo de Origen o prefieres un thriller de juicios como El jurado? Pues en cualquiera de los dos casos estás de suerte porque aquí vienen los primeros avances de dos thrillers con muy buena pinta que llegarán a las carteleras durante la primavera de 2011. Uno parece más prometedor que el otro, pero ambos cuentan con estupendos repartos y vienen cargados de intriga. Sigue leyendo si te ves con fuerzas de aguantar la espera…

Tras sorprender a muchos y hastiar a otros tantos con la  controvertida Moon, Duncan Jones presenta su segundo largometraje, Source Code, con el que vuelve a contar una original historia de ciencia ficción pero con unas intenciones más comerciales que su anterior trabajo. Jake Gyllenhaal (Prince of Persia: Las arenas del tiempo) encarna al protagonista, un soldado que se somete a un programa experimental del gobierno para investigar un atentado terrorista.

El susodicho se embarca en un viaje temporal que lo lleva a meterse en la piel de una de las víctimas de la explosión en un tren, disponiendo de 8 minutos antes de que se produzca la detonación para descubrir quién es el culpable. De lo contrario, volverá a repetir ese intervalo de tiempo hasta que lo descubra. Suena complicado pero en el tráiler queda bastante bien explicado.

Michelle Monaghan (Salidos de cuentas), Vera Farmiga (Up in the Air) y Jeffrey Wright (Cadillac Records) acompañan a Gyllenhaal en su bucle temporal. El estreno americano está fijado para el 1 de Abril de 2011.

Dos semanas antes del estreno de Source Code, concretamente el 18  de Marzo, llegará a las carteleras americanas The Lincoln Lawyer, thriller judicial de Brad Furman (The Take) basado en una novela de Michael Connelly. De entrada, sorprende que su protagonista sea Mathhew McCounaghey (Los fantasmas de mis ex-novias), pues hacía mucho tiempo que no se desmarcaba de las comedias románticas a las que nos tiene habituados.

El ex-novio de Penélope Cruz encarna a un abogado acostumbrado a defender a criminales de poca monta al que se le presenta la lucrativa oportunidad de representar a un rico heredero acusado de intentar asesinar a una prostituta. Sin embargo, aceptar el caso le traerá consecuencias inesperadas…

Completan el reparto Ryan Phillippe (Franklyn), Marisa Tomei (Cyrus), William H. Macy (Marmaduke), Josh Lucas (Poseidón), John Leguizamo (El incidente) y Michael Peña (Tipos con suerte). El tráiler a un solo ‘click’, aunque si quieren leer los subtítulos mejor será que amplíen la pantalla:

Complicidad femenina

Dir.: Atom Egoyan
Int.: Julianne Moore, Liam Neeson, Amanda Seyfried, Max Thieriot
¿De qué va?: Catherine, una ginecóloga de éxito, sospecha que su marido David le puede ser infiel. Tras conocer casualmente a Chloe, una joven y bella prostituta de lujo, decide contratarla para que seduzca a su marido y poner a prueba su fidelidad.

Reseña: No he visto la película en la que se basaron para hacer Chloe, Nathalie X, ni soy un gran conocedor de la filmografía de Atom Egoyan, así que puede que este comentario vaya escaso de referencias. Dicho esto, me comprometo a revisar las películas de Egoyan, pues he atisbado en Chloe ciertos rasgos de autor que me atraen, y eso que tiene toda la pinta de que éste sea su trabajo más comercial, pues deambula entre el drama intimista y el thriller corriente y moliente.

 
Pese a su factura pulcra y elegante, Chloe podría pasar por un telefilme más, ligeramente tramposo, si no fuera por la sutilidad que desprende Egoyan en ciertas escenas y por su trío protagonista. La película gana enteros gracias a una casi omnipresente Julianne Moore que hace verosímil la increíble evolución de su personaje. Los momentos íntimos cargados de tensión sexual a través de las palabras (y el cuerpo) de una sugerente Amanda Seyfried son los mejores minutos de una cinta que presenta una visión pesimista y castrante del matrimonio a largo plazo, en el que las mentiras, los celos y los engaños son el pan de cada día.

 
Asentadas las bases de un conflicto que parece no tener fácil solución, llega un tercer acto en el que en una única escena se da un vuelco a todo lo que habíamos visto, contradiciendo la desmoralización construida en torno a  la figura del matrimonio. Y como traca final, un enfrentamiento que reafirma el hecho de que la película se ha ido por derroteros facilones, previsibles y moralistas. Mejor nos quedamos con lo visto anteriormente, un tête à tête de altura entre Moore y Seyfried frente a un Liam Neeson en estado de convidado de piedra.

6/10

Sobre los presentadores de los Oscar, una actriz porno reemplazada y los fracasos del año

 
- James Franco (Come, reza, ama) y Anne Hathaway (Alicia en el país de las maravillas) han sido los escogidos para presentar la 83ª ceremonia de los Oscar. De esta forma, los productores intentan atraer a una gran parte del público joven y enmendar la decepcionante labor de los presentadores del año pasado, Alec Baldwin y Steve Martin. Franco y Hathaway también tienen muchas papeletas para estar nominados en las categorías de actor y actriz protagonista de esta edición, él por 127 horas y ella por Amor y otras drogas. Comprobaremos si son tan buenos maestros de ceremonias como lo fue Hugh Jackman hace un par de años el próximo 27 de Febrero.

- No sabemos de donde saca el tiempo James Franco para involucrarse en tantos proyectos a la vez pero ha vuelto a sumar otro más a su apretada agenda. El actor protagonizará lo nuevo de Noah Baumbach (Greenberg), While We’re Young, junto a Ben Stiller (Directo a la fama), Cate Blanchett (Robin Hood) y Greta Gerwig (Greenberg). El argumento se centra en una joven pareja de espíritu libre (Franco y Gerwig) que ayuda a un tenso documentalista (Stiller) y a su esposa (Blanchett) a que se suelten un poco.

 

- Otra que no para de trabajar es Chloe Moretz (Déjame entrar) y eso que sólo cuenta con 13 primaveras. La joven protagonizará Hick, adaptación cinematográfica de la novela homónima de Andrea Portes, quien ha escrito el guión junto al director de la propuesta, Derick Martini. Se trata de la historia de una niña de 13 años que, harta de las discusiones de sus padres, decide abandonar su hogar en Nebraska para viajar hasta Las Vegas. En su camino se topará con personajes muy variopintos, uno de ellos será una timadora a la que encarnará Kirsten Dunst (Nueva York para principiantes), la primera incorporación al reparto tras Chloe Moretz. El rodaje comenzará a comienzos de 2011 en Nuevo México.

 

- Puede que cuando finalice el rodaje de Hick, Moretz se incorpore a la producción de Dance of the Mirlitons, una película de la que les hablé hace unos meses cuando se anunció que Kristen Bell (¡Otra vez tú!) iba a protagonizarla. Recordemos que se trata de una comedia negra independiente sobre una niña con algo de sobrepeso que quiere triunfar en el mundo de la danza alentada por una madre obsesiva (Bell).

 
Bailee Madison (Brothers) encarnará a la niña protagonista, Moretz será su rival y Jackie Earle Haley (Pesadilla en Elm Street: El origen) un sádico profesor ruso de danza con tendencias sádicas. ¿Será una versión infantil de Cisne Negro? Evan Greenberg dirige basándose en el guión que él mismo escrito y que ha formado parte de una ‘lista negra’ de buenos guiones sin producir de la que han salido a flote Juno, Lars y una chica de verdad o Bienvenidos a Zombieland en años anteriores.

- Las cosas no le van nada bien a Lindsay Lohan (Machete), y es que después de pasar una pequeña temporada en la cárcel y encontrarse actualmente en una clínica de rehabilitación ha visto como le han quitado un papel que parecía seguro: el de la actriz porno Linda Lovelace en su biopic, Inferno. Los productores se han cansado de esperar a la protagonista de Chicas malas y ya le han encontrado una sustituta, Malin Akerman (Todo incluido), con la que podrán empezar a rodar cuanto antes.

 
De esta forma, Akerman encarnará a la protagonista de Garganta profunda, quien años más tarde se convirtió en una activista antiporno y afirmó haber sido obligada a rodar la película a punto de pistola. Esperemos que Lohan supere pronto el bache por el que está pasando y consiga reconducir su carrera.

- Mark Wahlberg (Los otros dos) volverá a probar suerte en el terreno de los videojuegos tras el fracaso de Max Payne con la adaptación de Uncharted: El tesoro de Drake, un juego de aventuras de PlayStation 3. David O. Russell (Extrañas coincidencias), con el que el actor ha trabajado ya en tres ocasiones, será el director de la cinta, mientras que los nombres de Robert De Niro (Stone) y Joe Pesci (El buen pastor) suenan para encarnar al padre y al tío del protagonista respectivamente.

 
Wahlberg dará vida a Nathan Drake, un cazador de fortunas que va en busca de El Dorado siguiendo las pesquisas dejadas por su pariente, el explorador Sir Francis Drake. Thomas Dean Donnelly y Joshua Oppenheimer (Sahara) son los responsables de un guión que está siendo retocado por el propio O. Russell. El rodaje comenzará en verano de 2011.

- Keira Knightley (La duquesa) podría trabajar bajo las órdenes de Joe Wright tras Orgullo y prejuicio y Expiación en una nueva versión cinematográfica de Ana Karenina, la famosa novela de León Tolstoi. Tom Stoppard (Shakespeare in Love) está escribiendo el guión de esta historia ambientada en la aristocracia y que sigue los pasos de una mujer casada que mantiene una relación secreta con un coronel.

- Se prepara la adaptación cinematográfica de Cloud Atlas, libro de David Mitchell que narra seis historias independientes pero relacionadas entre sí ambientadas en diferentes épocas, desde mediados del siglo XIX hasta un futuro postapocalíptico. Tom Tykwer (The International) ha escrito el guión y puede que lo dirija, aunque también existe la posibilidad de que finalmente lo hagan los hermanos Andy y Lana Wachowski (Speed Racer), que son productores del proyecto.

  
Para el reparto de momento están confirmados Halle Berry (Cosas que perdimos en el fuego), Tom Hanks (Ángeles y demonios) y Natalie Portman (Brothers), a los que podrían sumárseles James McAvoy (La última estación) e Ian McKellen (X-Men 3: La decisión final). De momento no pinta nada mal.

- Una semana más tenemos novedades de The Dark Knight Rises: será la última aventura de Batman en la que participarán Christopher Nolan y Christian Bale; finalmente no aparecerá el Joker de Heath Ledger por medio de material descartado de El caballero oscuro y efectos digitales como se había rumoreado hace unos días; por último, se especula con que el posible argumento de la cinta se base en el cómic Prey, en el que el doctor Hugo Strange (al que podría dar vida Tom Hardy) convence al alcalde de Gotham para crear una unidad especial que dé caza al Hombre Murciélago. Tal como quedaron las cosas al final de la anterior entrega, la idea no es nada descabellada, y por cierto, Catwoman aparece en esta historia…

- La revista Forbes sigue con su manía de confeccionar listas de todo y en esta ocasión lo ha hecho con los 12 mayores fracasos del año, películas que en Estados Unidos no han logrado obtener beneficios ni para cubrir los costes de producción. Jonah Hex es la película que ostenta el primer puesto del ranking, pues costó 47 millones de dólares y tan sólo recaudó 10, un 24% de su presupuesto. En algunos países como España la película protagonizada por Josh Brolin y Megan Fox ha pasado directamente al mercado doméstico.

 
La lista se completa con las siguientes películas:
2) Medidas extraordinarias: Costó 31 millones y recaudó 15 (48%).
3) Repo Men: Costó 32 y recaudó 18 (56%).
4) Scott Pilgrim contra el mundo: 60 millones de presupuesto para 46 de beneficio (77%).
5) Déjame entrar (remake): Ha recaudado 20 millones, el 85% de su presupuesto.
6) Splice: Experimento mortal: 25 millones recaudados, el 85% de lo que costó.
7) MacGruber: 93%
8) Green Zone: 95%
9) En pata de guerra: 100%
10) Desde París con amor: 100%
11) Siempre a mi lado: 100%
12) Al límite: 100%

P.D: En el cielo deben estar pasándoselo pipa con Leslie Nielsen. Descanse en paz.

O.C: La costilla de Adán (1949)

¿De qué va?: Amanda y Adam Bonner son un idílico matrimonio de abogados cuya estabilidad conyugal se pondrá en peligro cuando ella decide defender a una mujer acusada por intentar asesinar a su marido infiel, representado por Adam en los juzgados.

Reputación: Sofisticada comedia sobre la eterna guerra de sexos dirigida por George Cukor, a quien se le ha etiquetado como ‘director de actrices’, pues se dice que consiguió arrancar lo mejor de ellas cuando trabajaban bajo sus órdenes, caso de Judy Garland en Ha nacido una estrella, Audrey Hepburn en My Fair Lady o Judy Holliday en Nacida Ayer, quien tiene un papel secundario en La costilla de Adán por la que fue nominada al Globo de Oro a la mejor actriz de reparto. La pareja protagonista, Spencer Tracy y Katharine Hepburn, también lo fue en la vida real: rodaron 9 películas juntos y convivieron durante 25 años, hasta que Tracy murió a los 67 años de un ataque al corazón. La costilla de Adán fue nominada al Oscar de mejor historia y guión.

Comentario: La guerra de sexos llega a los juzgados en este filme cuyo mayor logro es enfocar tal manido tema de las comedias románticas clásicas con bastante más inteligencia y juicio crítico de lo acostumbrado. La resolución del conflicto de la igualdad de derechos que mantiene la pareja protagonista durante todo el metraje es tan certera y elemental que bien podría usarse en coloquios que aborden este asunto del que parece que seguimos sin ponernos de acuerdo. Katharine Hepburn está magnífica como la obcecada y decidida abogada defensora de los derechos de la mujer. Hay una película de hace seis años, Hasta que la ley nos separe, protagonizada por Pierce Brosnan y Julianne Moore, con la que guarda cierto parecido, pero desafortunadamente para nuestra pelirroja pecosa favorita, no existe punto de comparación entre una y otra.

Próximo visionado: Al Este del Edén (1955)