Tráiler de Furia de titanes: Pinos canarios en la Antigua Grecia

Por lo que se ve estamos en la época en la que salen los primeros avances de los mega estrenos que nos esperan el año que viene: Prince of Persia, Salt y ahora llega el turno de Furia de titanes, remake del clásico de aventuras que nos trae Louis Leterrier (El increíble Hulk) con un reparto de estrellitas encabezado por Sam Worthington (Avatar), Liam Neeson (Venganza), Ralph Fiennes (La duqesa), Gemma Artenton (Quantum of Solace) y Alexa Davalos (La niebla de Stephen King).

Claro que el principal atractivo de la cinta, al menos para mí, es ver en una auténtica producción de Hollywood los paisajes naturales de las Islas Canarias. Tenía mis dudas de que se fueran a reconocer, pero visto el tráiler compruebo que los parajes volcánicos de las Cañadas del Teide y los montes de laurisilva son inconfundibles para los que los hemos visto de cerca.

 
No está de más recordar que Furia de titanes se basa en el mito de Perseo y su lucha por salvar a la ciudad de Jopa y a la princesa Andrómeda, enfrentándose a monstruos como escorpiones gigantes, el Kraken o Medusa.

El avance lo enseña todo y nada a la vez, es difícil sacar en claro qué podemos esperar, aunque es evidente que 300 marcó un antes y un después en el cine épico y de aventuras. El 26 de Marzo de 2010 será el estreno mundial de la película en países como Estados Unidos, España o Reino Unido. Yo propongo un preestreno en Tenerife con el reparto al completo. Ahí lo dejo:

WET: ¡Vuestros miembros amputados ahora me pertenecen!

Hoy inauguro una nueva sección en el blog dedicada a otra de mis grandes aficiones desde que era un peque: los videojuegos. Hacía tiempo que lo estaba maquinando y al final me he decidido por abordar el tema haciendo hincapié en los aspectos cinematográficos y en la jugabilidad de los mismos, pero no van a ser análisis a fondo porque no me veo capacitado (para eso está Meristation). En cualquier caso, los juegos que abordaré serán sólo de la Xbox 360, pues soy un orgulloso poseedor de esta consola, aunque algunos de los títulos que comentaré están disponibles en multiplataforma, como el que les voy a hablar a continuación:

El juego: WET es una expresión que significa tener las manos  manchadas de sangre, pero también es el título de un juego que combina acrobacias, disparos y mucha sangre con una marcada estética retro. La protagonista de la historia es Rubi Malone, una letal cazarrecompensas con una gran habilidad para asesinar haciendo uso de sus pistolas y de su katana. Aquí el argumento es una excusa no muy elaborada para dar rienda suelta a la acción, el principal atractivo del juego, ya que manejando a Rubi podemos realizar un gran número de acrobacias a cámara lenta mientras disparamos para aniquilar a nuestros numerosos enemigos: saltar, correr por paredes, arrastrarse por el suelo… no hay superficie que se nos resista. 
Como va siendo habitual en este tipo de juegos, encadenando muertes acumulamos puntos que podremos canjear por nuevas habilidades o mejoras para nuestras armas.

 

Referencias cinematográficas: WET bebe directamente de las fuentes de Quentin Tarantino, en especial de Kill Bill: la secuencia de la pelea con los 88 maníacos tiene mucho que ver con el reguero de sangre que se va dejando en el juego. Hasta el repertorio musical parece estar acorde con el gusto del director de Malditos bastardos. Por otra parte, WET tiene una estética muy Grindhouse, la calidad de imagen es como la de una película antigua y hasta tiene momentos en los que vemos que el negativo se corta para introducir anuncios publicitarios “clásicos”. Y por supuesto, la cámara lenta se la debemos a Matrix, un recurso que se sigue explotando sin rubor tanto en el cine como en los videojuegos.

Lo mejor: Atractiva protagonista, ambientación muy cuidada y buenos momentos de diversión rebanando cabezas o acribillando matones mientras se encadenan piruetas en el aire. No es mal remedio para aliviar tensiones.

 

Lo peor: Si se lleva un rato jugando puede volverse monótono. Es corto, aunque conseguir todos los logros lleva un tiempo. El doblaje en español es pésimo, la voz que le pusieron a la protagonista roza el ridículo; lástima que no se pueda escuchar la versión original, que cuenta con las cuerdas vocales de Eliza Dushku (Dollhouse, Buffy cazavampiros) y dista mucho del trabajo de la dobladora española. En este caso, hubiera preferido que comercializaran el juego sólo con los subtítulos en español.

Sobre un par de presentadores, muchos relevos y un título curioso

Esta semana se ha anunciado el nombre del presentador de la 82 edición de los Oscar, mejor dicho, presentadores, porque los elegidos han sido Steve Martin (La pantera rosa 2) y Alec Baldwin (La decisión de Anne). Ambos intérpretes coprotagonizan junto a Meryl Streep la comedia No es tan fácil que se estrenará el mes que viene. Martin tiene experiencia en presentar los Oscar pues ya lo hizo en las ediciones 73 y 75, mientras que Baldwin se estrena en este menester.

 

La pareja no fue la primera elección de los productores, quienes se lo ofrecieron en primer lugar a Hugh Jackman, luego a Ben Stiller y Robert Downey Jr y por último a Tina Fey para que acompañara a Steve Martin. Veremos si pueden igualar o superar la gran actuación de Jackman de la pasada ceremonia.

- A los responsables de The Tourist les está costando bastante levantar el proyecto. Si tras la retirada de Tom Cruise había entrado Sam Worthington (Avatar) para sustituirlo ahora es éste el que abandona el proyecto alegando diferencias creativas. Aunque ojito, porque su suplente podría ser de lujo, nada más y nada menos que Johnny Depp (Enemigos públicos), quien protagonizaría la cinta junto a Angelina Jolie (recordemos que ella entró para reemplazar a Charlize Theron).

 

Tampoco está claro quién va a dirigir la película, parecía que Florian Henckel von Donnersmarck (La vida de los otros) iba a ser el elegido, pero ¡sorpresa! también se ha desentendido por diferencias creativas. Pero ojito de nuevo, porque Alfonso Cuarón (Hijos de los hombres) podría ser el director definitivo. Aunque nos están mareando demasiado esto suena cada vez mejor. Recordemos que The Tourist es el remake de la cinta francesa El secreto de Anthony Zimmer, sobre una agente de la Interpol que utiliza a un turista americano para atrapar a un criminal.

- Hace un tiempo les comenté algo sobre The Romantics, una comedia independiente que iba a protagonizar Liv Tyler (La madre de él). La producción de la película ha vuelto a reactivarse pero sin Tyler al frente del reparto, quien ha sido sustituida por Katie Holmes (Tres mujeres y un plan) por problemas de agenda. El reparto se completa con los nombres de Anna Paquin (True Blood), Josh Duhamel (Transformers: La venganza de los caídos), Malin Akerman (Watchmen), Elijah Wood (Los crímenes de Oxford) y Adam Brody (Jennifer's Body).

 

The Romantics está dirigida y escrita por Galt Niederhoffer, autora del libro en el que se basa la película, sobre la reunión de ocho viejos amigos que se vuelven a encontrar para la boda de dos de ellos. Laura (Holmes) es la dama de honor de Lila (Paquin), aunque son buenas amigas han tenido un pasado en común con el novio (Duhamel). El rodaje comenzó esta misma semana en Nueva York.

- Otra película que ha experimentado un cambio de protagonista es Dark Fields, un thriller dirigido por Neil Burguer (Tipos con suerte) que en un principio iba a contar con Shia LaBeouf (La conspiración del pánico), pero que finalmente va a tener a Bradley Cooper (Resacón en Las Vegas) como cabeza de cartel. La película, basada en un libro de Alan Glynn, se centra en un escritor que encuentra una droga farmacéutica de alto secreto que potencia la inteligencia del que la toma, llegándolo a comprobar personalmente. El problema es que la droga tiene peligrosos efectos secundarios, como una sensación de que el tiempo pasa a cámara lenta. Se desconoce cuándo comenzará el rodaje de la cinta.

- Hace un tiempo se habló sobre un remake de My Fair Lady que  podría protagonizar Keira Knightley (La duquesa), pero el proyecto se quedó en dique seco... hasta ahora, pues el director Joe Wright (Expiación), va a retomarlo con su actriz fetiche al frente tras la cancelación de la que iba a ser su próxima película, Indian Summer. Knightley ya está apuntada a clases de canto y se especula con que Daniel Craig (Resistencia) interprete al profesor Henry Higgins, el caballero de alta sociedad que se propone transformar a una humilde vendedora de violetas en una distinguida señorita. El guión de la nueva versión ha sido escrito por Emma Thompson (Sentido y sensibilidad).

- Acabamos la ronda de sustituciones con la actriz escogida para reemplazar a Charlize Theron en The Danish Girl: Gwyneth Paltrow (Iron Man) encarnará a Gerda Wegener, esposa de Lili Elbe (Nicole Kidman), el primer hombre en someterse a una operación de cambio de sexo. La película será dirigida por Thomas Alfredson (Déjame entrar), basándose en un bestseller escrito por David Ebershoff que narraba la vida de esta pareja de artistas. De momento no hay una fecha fijada para el comienzo del rodaje.

- Isla Fisher (Confesiones de una compradora compulsiva)  protagonizará Desperados, una comedia escrita por Ellen Rapoport sobre una chica que manda un ofensivo correo electrónico a un chico del que no volvió a saber nada después de haber mantenido relaciones con ella, pero cuando descubre que él está en coma en un hospital de México decide viajar con sus amigas hasta allí para interceptar el e-mail. Sus responsables se han apresurado a definirla como una versión femenina de Resacón en Las Vegas, probablemente para ver si pueden rascar un poco del éxito de aquella.

- La directora Julia Magnat (Bloody Mallory) contará con Milla Jovovich (Resident Evil 3: Extinción) para su primera película rodada en inglés. La cinta será un thriller psicológico llamado Faces in the crowd, sobre una mujer que sobrevive al ataque de un asesino en serie, despertando en el hospital con una lesión cerebral que le impide reconocer las caras de las personas, cambiando de apariencia cada vez que las ve, lo que supondrá un serio problema cuando el asesino, que sigue suelto, la aceche de cerca. El rodaje comenzará el próximo mes de Marzo.

 

Breves:

- Jessica Biel (Una familia con clase) protagonizará y producirá la comedia romántica Fucking engaged, con guión de la debutante Julia Brownell, experimentada en obras de teatro y cortometrajes. La película gira en torno a una pareja de recién casados que llega al acuerdo de hacer el amor todos los días para no acabar como sus gruñones padres.

- Anthony Hopkins (Fracture) será Odín, el padre de Thor en la película sobre el superhéroe de la Marvel que dirigirá Kenneth Branagh (La huella). Los fichajes de Jude Law, Robert DeNiro y Dominic Cooper de los que les hablé en una anterior ocasión siguen sin confirmarse ni desmentirse, aunque lo más probable es que el único que se cumpla sea el del último mencionado.

- Reese Witherspoon (Como en casa en ningún sitio) protagonizará y  producirá Rule #1, la historia de una mujer neoyorkina que se hace amiga de una chica puertorriqueña con un desorden de déficit de atención. El guión ha sido escrito por Terrel Seltzer (Un día inolvidable) y de momento no cuenta con director asignado. Veremos si no se queda en el limbo de los proyectos pendientes de la Witherspoon, que ya arrastra unos cuantos.

- You will meet a tall dark stranger (Conocerás a un tipo alto y oscuro). Ese será el título de la próxima película que veremos de Woody Allen, la que tiene un reparto encabezado por Antonio Banderas, Naomi Watts, Anthony Hopkins, Josh Brolin y Freida Pinto. Se sabe que es una comedia dramática sobre los miembros de una familia y sus complicadas vidas amorosas. Como todas las películas de Allen llegará a los cines en Otoño.

Tráiler de Salt: Angelina Jolie vuelve a las andadas

Hoy les traigo otro tráiler… es lo que tiene estar en bajo rendimiento, que el cuerpo no da para mucho más. Pero es un avance importante, porque se trata de Salt, la nueva película de Angelina Jolie. Dirigida por Philip Noyce (El coleccionista de huesos), Jolie encarna a Evelyn Salt, una agente de la CIA que es acusada de ser una espía rusa que está tramando el asesinato del presidente de los Estados Unidos. Es entonces cuando Evelyn huye de sus compañeros para poder reunirse con su familia y encontrar al verdadero espía antes de que se produzca la catástrofe.

 
Como ya les conté en varias ocasiones, en un principio la película se ideó como un vehículo para el lucimiento de Tom Cruise, quien iba a ser Edwin A. Salt, pero al caerse del proyecto los productores pensaron en Angelina para el papel, obligando a los guionistas a retocar todo el libreto para someter al protagonista a un cambio de sexo.

¿Primera impresión de la película? Pues no está mal, pero de momento dudo que nos pueda ofrecer algo que no hayamos visto en cintas del mismo estilo. Angelina ya ha demostrado de sobra sus dotes para el cine de acción y el drama, y aunque siempre es un placer verla dando brincos y enfundando pistolas, la preferimos explorando su lado más trágico. Pero siendo ella, como si hace una secuela de Mentiras y gordas, pagaré gustoso mi entrada para verla en el cine.

Liev Schreiber (X-Men Orígenes: Lobezno) y Chiwetel Ejiofor (Hijos de los hombres) acompañan a Jolie en la película. Salt se estrenará en Estados Unidos el 23 de Julio de 2010 y en España un mes después, el 20 de Agosto. Todavía queda mucho pero mientras tanto… ¿con qué nos quedamos? Pues con el tráiler, con qué va a ser si no:

Traíler de Prince of Persia: Del Caribe a Oriente solo hay un paso

Año tras año los videojuegos se van haciendo un hueco más grande dentro de la industria cinematográfica, ya sea por la influencia que ejerce en el montaje y la acción de muchas películas actuales, o por las numerosas adaptaciones que se hacen de ellos, aunque no siempre sean garantía de éxito de público y menos aún de crítica.

Claro que esto podría cambiar en el 2010 cuando se estrene Prince of Persia: The Sands of Time, basado en la popular saga de videojuegos, concretamente en su cuarta entrega. La historia ha sufrido varios cambios en la adaptación pero en esencia es lo mismo: acompañaremos al príncipe Dastan en su aventura a través de la Persia del IV, con el objetivo de impedir que un malo malísimo se apodere de las Arenas del Tiempo, un artefacto que permite tener control absoluto del tiempo. Por suerte, Dastan contará con la inestimable ayuda de la princesa Tamina (en el juego se llamaba Farah) con la que la tensión sexual está asegurada.

Aunque el director de la película sea Mike Newell (El amor en los tiempos del cólera) el verdadero artífice de la función es Jerry Buckheimer, que con su productora ha levantado algunas de las más importantes atracciones veraniegas de los últimos años, como es el caso de Dos policías rebeldes, Pearl Harbor, El rey Arturo o la trilogía de Piratas del Caribe. El futuro incierto de esta última y exótica franquicia habrá despertado los cinco sentidos del productor para crear una nueva de características similares y… ¡voilá! Así nació Prince of Persia, de la que estoy seguro que gozará como mínimo de un par de continuaciones si la taquilla responde tan bien como se espera.

Como podrán ver a continuación, el tráiler es bastante espectacular, pero sinceramente, no me motiva demasiado. No digo que pueda estar bien, pero no me deja esa sensación de volverme loco por ir a verla, eso lo conseguiría su protagonista, Jake Gyllenhaal, al que indudablemente lo prefiero de rarito en Donnie Darko o The Good Girl que de primo de Zumosol como le vemos aquí. Le acompañan la ascendente Gemma Artenton (Supercañeras), Ben Kingsley (Elegy) y Alfred Molina (Seda).

El estreno americano será el 29 de Mayo de 2010, semanas después de que el Hombre de Acero arrase en los cines de todo el mundo. Por cierto, ¿para cuándo el tráiler en buena calidad de Iron Man 2?

Actualización: Tráiler doblado a la lengua de Cervantes, además tiene un par de imágenes inéditas.

Actriz del mes: Cameron Diaz

Nombre completo: Cameron Michelle Diaz

Fecha de nacimiento: 30 de Agosto de 1972

Lugar de nacimiento: San Diego, California (EE.UU.)

Filmografía destacada:

Swingles (2011)
Bobby Sue (2011)
The Green Hornet (2010)
Shrek Forever After (sólo voz) (2010)
Knight & Day (2010)

The Box (2009)

La decisión de Anne (2009)

Algo pasa en Las Vegas (2008)

Shrek 3 (sólo voz) (2007)

The Holiday (2006)

En sus zapatos (2005)

Shrek 2 (sólo voz) (2004)

Los ángeles de Charlie: Al límite (2003)

Gangs of New York (2002)

La cosa más dulce (2002)

Vanilla Sky (2001)

Shrek (sólo voz) (2001)

The Invisible Circus (2001)

Los ángeles de Charlie (2000)

Cosas que diría con sólo mirarla (2000)

Un domingo cualquiera (1999)

Cómo ser John Malkovich (1999)

Very Bad Things (1998)

Algo pasa con Mary (1998)

Una historia diferente (1997)

La boda de mi mejor amigo (1997)

Luna sin miel (1996)

Ella es única (1996)

La máscara (1994)

No te la pierdas en… Cosas que diría con sólo mirarla y En sus zapatos

Méritos: Hace año y medio, Cameron Diaz pasó por uno de los peores momentos de su vida: la muerte de su padre. La actriz se tomó un tiempo de descanso para irse de viaje a Japón con su familia y al parecer ha vuelto con las pilas cargadas porque no para de encadenar proyectos; un ritmo de trabajo poco usual en la actriz, quien desde que escaló hasta el primer puesto de las actrices mejor pagadas de Hollywood allá por el 2003, había reducido su ocupación laboral a una película por año, reduciendo poco a poco su elevado caché.

Este año ha vuelto al cine como más nos gusta, evadiendo el papel de rubita sexy y simpática que tan bien ha sabido explotar en el género de la comedia romántica. En primer lugar estrenó La decisión de Anne (My Sister's Keeper), aunque no la veremos en España hasta el próximo mes de Enero, drama sobre una niña concebida para sanar a su hermana mayor enferma de leucemia. Pero antes, veremos a Diaz en The Box, la nueva película de Richard Kelly (Donnie Darko) sobre una misteriosa caja con un botón que al ser pulsado concede un millón de dólares, pero al mismo tiempo provoca la muerte de una persona anónima.

Como dato curioso, se comenta por Internet que en el pasado Comic-Con a Cameron se le escapó en plena rueda de prensa el secreto mejor guardado de la película, el origen de la dichosa caja. Para saber si de verdad fastidió la sorpresa habrá que buscar la respuesta en el cine... o en alguien que haya visto la peli. La expectación está servida.

Extras:

Tráiler de The Box

Tráiler de La decisión de Anne

Rompiendo cosas en el programa de Ellen Degeneres

Spots de una campaña publicitaria de móviles japoneses

De turismo por Cusco

Su primera aparición en el cine

Los inquilinos

The Visitor es una película pequeña, de esas que llegan a la cartelera  sin mucho ruido pero con buenas referencias de los festivales y lugares donde se ha proyectado. Funciona gracias al fenómeno “boca-oreja” que se mueve sobretodo en los círculos más cinéfilos, y así, semana tras semana, se va haciendo un hueco entre las películas imprescindibles del año.

Pese a no contar con una gran productora que pudiera permitirse una potente campaña de promoción, la película llegó a la última edición de los Oscar en forma de nominación al mejor actor principal para Richard Jenkins, eterno secundario de lujo en una infinidad de películas. Tras más de veinte años en el cine, Jenkins debuta como como cabeza de cartel de una película indie dirigida por Thomas McCarthy (Vías cruzadas) y de reparto desconocido. The Visitor tiene poco artificio y una gran capacidad para emocionar con su excelente uso de la economía narrativa.

 
Jenkins es Walter Vale, un solitario y viudo profesor universitario que descubre a una pareja de inmigrantes irregulares viviendo en el apartamento que tiene en Nueva York. La pareja, que había sido timada, no tiene donde quedarse, así que Walter accede a que sigan viviendo allí por un tiempo. Es entonces cuando se le abre un mundo desconocido donde vuelve a descubrir las ganas de vivir a golpe de djembe, un tambor africano que se le da mejor que el piano que pertenecía a su esposa y que nunca aprendió a tocar.

The Visitor se abre en dos vertientes: por un lado tenemos la liberación del anciano que tras perder a su esposa creía que ya no le quedaba nada por vivir (la película podría funcionar junto a Up en una estupenda sesión doble) y por otro nos encontramos con un tema social, el de la inmigración: la paranoia post 11-S y las consecuentes medidas adoptadas en Estados Unidos con los extranjeros son un asunto peliagudo que pocas películas se atreven a tocar de forma explícita (Expendiente Anwar es la única que me viene a la cabeza).

El director ha sabido plasmar la denuncia sin caer en las simples quejas, integrándola en la historia. Más que una denuncia funciona como una muestra de indignación y desconsuelo ante un panorama tan clasista y autoritario de un país que, paradójicamente, construyeron los que venían de fuera. 

Sin irme más por las ramas, The Visitor se merece el visionado y los debates y reflexiones que se produzcan a continuación.

****