Presencias extrañas que no dan miedo

Dir.:Charles Guard, Thomas Guard
Int.: Emily Browning, Elizabeth Banks, David Strathairn, Arielle Kebbel, Maya Massar
¿De qué va?: Un trágico suceso obliga a la joven Anna a permanecer un año en una institución mental. Cuando vuelve a casa, se reencuentra con su hermana y mejor amiga Alex, con su distante padre y su siniestra madrastra. Una serie de extraños sucesos harán que Anna sospeche que la novia de su padre esconde un terrible secreto.

Opinión: A veces el cine se rige por modas: el séptimo arte ha pasado por la moda de los superhéroes, la de las adaptaciones de novelas juveniles de corte fantástico y ahora estamos en la de los vampiros. Pero las modas acaban por desaparecer tarde o temprano y los últimos vestigios de ellas dejan de interesar al espectador al presentarse a destiempo.

Esto es lo que pasa con Presencias extrañas, remake americano de la coreana Dos hermanas que sigue la estela de revisiones yankis de cintas de terror orientales que llegaron a lo más alto con The Ring y El grito, pero que ya hace tiempo que perdieron el factor sorpresa. Y es que el año pasado se estrenaron hasta tres películas de este calibre (The Eye, Llamada perdida y Retratos del más allá).

Tampoco es que Presencias extrañas sea un desastre: cuenta con una factura muy cuidada, aunque demasiado pulcra y correcta como para crear una atmósfera opresiva y terrorífica que sobrecoja al espectador. En realidad, se ubica mejor en el terreno del thriller que en el terror en estado puro, salvando dos sustos contados provocados por la subida del volumen y algunas apariciones fantasmagóricas (que provocan más risa que temor).

 
Por el desarrollo del argumento, la película corre peligro de parecerse a los telefilms que la gente ve en la tele los fines de semana para echarse la siesta, pero gracias al trabajo del reparto se marca la diferencia, en especial por la protagonista, Emily Browning, y la antagonista, Elizabeth Banks, esta última pasándoselo pipa cuando su personaje hace gala de su ambigüedad. Lástima de David Strathairn, que aun siendo un gran actor no puede hacer nada con un personaje tan plano e inútil.

 
Desconozco si la película original tenía más incentivos que su remake (me imagino que sí), pero lo que es esta versión no tiene nada especialmente reseñable que me haga recomendar su visionado salvo por el aliciente de pasar un rato entretenido. Incluso el giro final de rigor ya lo hemos visto en otras cintas del género que no voy a mencionar para evitar involuntarios destripes; al menos aporta algo de sorpresa y vidilla al asunto.

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MTV Movie Awards: el triunfo hormonal

La pasada madrugada del lunes 1 de Junio se entregaron en el Gibson Amphitheatre de California los MTV Movie Awards, unos galardones que tienen la particularidad de tener categorías desenfadadas como la de mejor beso o mejor villano, así como que el jurado está integrado por los espectadores de la MTV, o mejor dicho, los que se registran para votar en su página web. La mayoría de los participantes son adolescentes y preadolescente consumidores habituales del cine palomitero y juvenil, sólo así se explica que Crépusculo y High School Musical 3: Fin de curso hayan sido las películas más premiadas por encima de títulos como El caballero oscuro o Slumdog Millionaire.

Crepúsculo se consagró como el nuevo hito entre la juventud alzándose con cinco premios: Mejor película, mejor interpretación femenina (Kristen Stewart), mejor actor revelación (Robert Pattinson), mejor beso (Pattinson y Stewart) y pelea (entre Pattison y Cam Gigandet). Así es, ese amago de enfrentamiento es la mejor pelea del año.

Los demás premios quedaron repartidos de la siguiente mantera: mejor interpretación masculina para Zac Efron por HSM 3: Fin de de curso; mejor actriz revelación para Ashely Tisdale por la misma película; mejor interpretación cómica para Jim Carrey en Di que sí; mejor villano para Heath Ledger por El caballero oscuro; mejor momento WTF (What the fuck) para Amy Poehler por Baby Mama y mejor canción para Miley Cyrus/Hannah Montana por The Climb.

 
Pero el momento más comentado de la gala ha sido el protagonizado por el cómico Sacha Baron Cohen (Borat) que caracterizado como su personaje Bruno, un reportero gay del que estrenará película este verano, sobrevoló la platea vestido de ángel para acabar aterrizando encima de Eminem (declarado abiertamente homófobo) en una posición que le invitaba a practicar un 69, lo que provocó que el rapero, cabreado, abandonara el anfiteatro y sus gorilas aporrearan a Cohen. A pesar de la movida, el guionista jefe de los premios ha declarado que el sketch estaba pactado y que el enfado de Eminem es sólo parte de una actuación que se había ensayado previamente a la ceremonia. Si no han visto el momento aquí se los dejo en calidad chusca:

Actriz del mes: Elizabeth Banks

Nombre completo: Elizabeth Maresal Mitchell

Fecha de nacimiento: 10 de Febrero de 1974

Lugar de nacimiento: Pittsfield, Massachusetts (EE.UU.)

Filmografía destacada:

Forever 21 (2010)

The H-Man Cometh (2010)

What Was I Thinking? (2010)

The Details (2010)

Lovely, Still (2009)

¿Hacemos una porno? (2008)

Presencias extrañas (2009)

Mi vida es una ruina (2008)

Mal ejemplo (2008)

W. (2008)

Atrapado en un pirado (2008)
Definitivamente, quizás (2008)

Fred Claus (2007)

Spiderman 3 (2007)

Invencible (2006)

La plaga (2006)

Virgen a los 40 (2005)

En la cumbre (2005)

Spiderman 2 (2004)
Seabiscuit, más allá de la leyenda (2003)

Spiderman (2002)

Atrápame si puedes (2002)

Méritos: Para muchos sigue siendo una completa desconocida, pero la verdad es que Elizabeth Banks se merece la medalla del trabajo por su constante labor en el cine. Empezó con pequeños papeles en grandes producciones (interpretó a Betty Brant, la secretaria del Daily Bugle en la trilogía de Spiderman) pero su talento para la comedia ha hecho que su carrera se decline por este género, aunque ha hecho otras interesantes incursiones como el biopic W. donde encarnó a la anterior Primera Dama, Laura Bush.

 

Este mes hace doblete en la cartelera española: desde el pasado viernes podemos verla en Presencias extrañas (The Uninvited), remake americano de la cinta de terror asiático Dos hermanas, en la que se desmarca interpretando el papel de villana, y a mitad de mes llegará ¿Hacemos una porno? (Zack and Miri Make a Porno), comedia de Kevin Smith (Clerks) en la que hace cine X con Seth Rogen para poder pagar las facturas.

Con 35 años, Banks ha fundado junto a su marido Max Handelman una productora cinematográfica, Brownstone Pictures, que ya tiene varias películas en cartera, como The Surrogates con Bruce Willis de protagonista. Participó en varios capítulos de la serie Scrubs, tiene su propio blog (http://elizabethbanksblog.blogspot.com/), se ha unido a la moda del Twitter y se licenció en Derecho con matrícula de honor. Nadie podría recriminarle que no ha sabido aprovechar el tiempo.

Extras:

Tráiler de ¿Hacemos una porno?

Tráiler de Presencias extrañas

Entrevista concedida a Aullidos.com

Video viral “I’m fucking Seth Rogen”

Sobre una soprano, un solterón, dos príncipes, un pirómano, la madre de un boxeador y un superhéroe

- Eva Mendes (The Women) es la escogida para encarnar a la soprano Maria Callas en un biopic que se está preparando de ella titulado Greek Fire, centrado en su tormentosa relación con el millonario Aristóteles Onassis. El guión lo está escribiendo Julian Fellowes (Gosford Park, La reina Victoria) pero aún no tiene director asignado. De momento no está mal para una actriz encasillada en papeles de calentorra, esperemos que le vaya bien.

- Cuando hace unas semanas les hablé de Swingles, un proyecto de comedia romántica con Cameron Díaz como protagonista, no mostré cierta emoción pues tenía toda la pinta de ser una más del montón, pero eso ha cambiado ahora que se ha sabido que Paramount Pictures ha contratado a Zach Braff (Scrubs, The last kiss) para que dirija, protagonice y re-escriba el guión de la película.

Si adoras tanto como yo su ópera prima, Algo en común (Garden State), sabrás que Braff tiene un talento muy especial y personal, y si aún no la has visto ya estás tardando. Recordemos que Swingles va sobre un soltero que pierde a su mejor amigo después de que este contraiga matrimonio, por lo que se alía con una chica que está en su misma situación para conseguir ligues.

- James Franco (Mi nombre es Harvey Milk) volverá a trabajar bajo las órdenes de David Gordon Green (Superfumados) y junto al actor Danny McBride (Tropic Thunder) en Your Highness, una comedia de aventuras ambientada en la Edad Media, sobre dos engreídos príncipes que tendrán que salvar a su familia y al reino de las viles artimañas de un malvado mago. Natalie Portman (My Blueberry Nights) también se ha unido al reparto para encarnar a una aguerrida princesa que enamorará a uno de los hermanos. El rodaje de la cinta comenzará el próximo mes de Julio en Irlanda.

- Edward Norton (El increíble Hulk), Robert De Niro (Asesinato justo) y Milla Jovovich (Resident Evil: Extinción) formarán el trío protagonista de Stone, un thriller psicológico dirigido por John Curran (El velo pintado) y escrito por Angus MacLachlan (Junebug). La historia va sobre un pirómano convicto (Norton) que trama un plan con su esposa (Jovovich) para engatusar a su agente de prisiones (De Niro) y así poder conseguir la libertad condicional.

- Melissa Leo (Frozen River) se encuentra en negociaciones para encarnar a la madre en la ficción de Mark Wahlberg (Max Payne) y Christian Bale (Terminator Salvation) en The Fighter, el drama pugilístico dirigido por David O'Russell (Extrañas coincidencias) del que les hablé en este post. El rodaje de la película comenzará en verano.

- Tras muchos rumores, Marvel Studios y el director Kenneth Branagh (La huella) por fin han encontrado al actor idóneo para encarnar a Thor: el desconocido Chris Hemsworth, al que hemos podido ver recientemente encarnado al padre de Kirk en la renovada Star Trek. Hemsworth quedará automáticamente vinculado a Los Vengadores, la película que reunirá a la mayoría de superhéroes de la Marvel que se espera para el 2012.

 

Al mismo tiempo, parece que uno de los actores que hizo la prueba para ser el Dios del Trueno, Tom Hiddleston (Amenaza de la tormenta), ha sido fichado para interpretar a Loki, el hermano malvado de Thor. Atrás quedaron los rumores de que Josh Hartnett (30 días de oscuridad) conseguiría este papel, pero viendo que los actores principales son desconocidos para el gran público es probable que siga habiendo algún personaje reservado para una estrella famosa (¿será finalmente Natalie Portman el interés amoroso del superhéroe como se dijo hace meses?)

Mi chica

La película favorita de alguien no es sólo un reflejo de lo que le gusta ver en el cine, sino de algo más profundo, nos puede decir algo sobre su personalidad y sobre la forma en la que ve la vida. Por eso nos duele tanto que se metan con nuestro filme predilecto, porque si de verdad nos encanta es como si se estuvieran metiendo con nosotros. Todo esto viene a cuento de que tras casi dos años escribiendo este blog por fin he decidido hablarles sobre mi película favorita, The Good Girl.

He tardado tanto en mencionarla porque siempre he pensado que lo que escriba sobre ella nunca estará a la altura de lo mucho que significa para mí esta película, pero ya que le he dedicado este mes a Jennifer Aniston he decidido intentar un acercamiento. The Good Girl es una película del año 2002 dirigida por Miguel Arteta, autor de varios capítulos de la serie A dos metros bajo tierra. De bajo presupuesto y sin una gran repercusión en las taquillas americanas, consiguió algunos premios como el Indepent Spirit Award al mejor guión (escrito por Mike White que también actúa en la peli) y buenas críticas para la actuación de Jennifer Aniston, que hasta entonces no había demostrado su registro dramático en la gran pantalla.

La buena chica del título es Justine (Aniston), una trabajadora de supermercado que no es feliz con la vida que lleva. Está casada con Phil (John C. Reilly), un hombre que la quiere, pero que se pasa los días fumando porros junto a su amigo Bubba (Tim Blake Nelson) y que es incapaz de darle un hijo. Hasta que un día, Justine conoce a un joven compañero de trabajo, Holden (Jake Gyllenhaal), con el que tiene una conexión especial, y aunque en un principio intenta hacer lo correcto, sucumbe e inicia una aventura con él. Pero pronto se da cuenta de que sus actos traerán consecuencias y deberá tomar una decisión que podría cambiarle la vida.

Puede parecer que se trata de otra película de sobremesa sobre infidelidades, nada más lejos de la realidad. The Good Girl es un retrato agridulce sobre la frustración y la infelicidad de los adultos que no han conseguido realizar sus sueños de juventud. También es una película sobre la hipocresía, sobre personas que te dedican una sonrisa y luego cuchichean a tus espaldas, y las que fingen ser algo que no son para aparentar normalidad y felicidad. Todo bajo una suave capa de melancolía y humor satírico.

 

Para mí esta película lo tiene todo: dura lo justo, los personajes están muy bien definidos y maravillosamente interpretados por el reparto, encabezado por Jennifer Aniston en su mejor actuación en el cine (lo expresa todo con una mirada). La banda sonora es perfecta para la historia y el guión es estupendo. Es una película que aunque ya me sé de memoria no me canso de ver, y aunque ya hayan pasado siete años desde que la visioné por primera vez en el cine no hay película que me haya calado tanto como ésta, aunque hayan habido algunas que se le han acercado mucho.  Puede que llegue el día en el que otro filme la supere en mi lista de favoritos, pero el gran sentimiento de nostalgia que me produce cada vez que la veo perdurará para siempre.

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El fin de una era

Creador: David Kohan, Max Mutchnick
Int.: Eric McCormack, Debra Messing, Sean Hayes, Megan Mullally, Shelley Morrison
Emisión: 1998 – 2006, Sony Entertainment Television
8 temporadas

Las sitcom americanas no suelen tener mucho éxito fuera de sus fronteras, salvo contadas excepciones como Friends. Estas series cómicas de risas enlatadas se relegan a emisiones diarias al mediodía o bien a la hora de la merienda, y si consiguen cierta fama se repiten hasta la saciedad, como El príncipe de Bel-Air o Sabrina, cosas de brujas.

Sin embargo, una de las sitcom americanas de mayor éxito en los últimos años, Will & Grace, no ha disfrutado de una emisión en condiciones, al menos en España. La 2 empezó a emitirla todas las tardes y la dejó a mitad, inexplicablemente FOX televisó todas las temporadas salvo la última, y ahora parece que la serie ha encontrado la estabilidad en el canal TDT de Sony Tv. He podido disfrutar de la serie gracias a la red y a un amigo que me ha ido pasando cada temporada, porque si fuera por los métodos “legales” aún seguiría esperando (ni se ha editado en Dvd por estos lares).

En cuanto a la propia serie, quien haya tenido la oportunidad de verla sabrá que gira en torno a la vida de una pareja de amigos que comparte apartamento en Nueva York: Will Truman (Eric McCormack), abogado gay, y Grace Adler (Debra Messing), diseñadora de interiores. Ambos se conocen desde la universidad y aunque en un principio Grace se enamora de Will, cuando éste sale del armario se convierten en amigos inseparables. Tanto que su enfermiza amistad afecta irremediablemente a las relaciones sentimentales de ambos.

En el círculo de amistad de Will y Grace también están Jack McFarlane (Sean Hayes), un risueño aspirante a actor, y Karen Walker (Megan Mullally), una multimillonaria alcohólica y drogadicta. Aunque sean los secundarios de la serie, han habido momentos en los que acapararon mayor atención que los propios protagonistas, de ahí que se haya rumoreado desde hace un tiempo con la posibilidad de hacer un spin-off con Jack y Karen como absolutos protagonistas, aunque la información nunca ha llegado a confirmarse.

Will & Grace es una serie construida sobre tópicos (sobretodo acerca de la homosexualidad), pero su éxito y gracia radica en que se burla de ellos mismos con total naturalidad, exagerando los personajes hasta la locura y la excentricidad. Nadie riega las plantas con vodka como hace Karen, tampoco existe alguien tan egocéntrico e infantil como Jack (o puede que sí), pero son esas locuras las que dotan de diversión continua a la serie, que puede sentirse orgullosa de haber dado cabida a un gran número de cameos y apariciones estelares de grandes estrellas como Jennifer Lopez, Matt Damon, Janet Jackson, Britney Spears, Kevin Bacon, Cher, Madonna, Demi Moore y un largo etcétera de rostros famosos, todos en perfecta sintonía con el singular humor de la serie.

 
Ante todo, Will & Grace es una serie sobre la amistad, sobre cómo tener un amigo del alma te puede ayudar en la vida, pero también sobre todo lo malo que conlleva llegar a ese alto nivel de intimidad… y luego perderlo. Por eso, cuando ves el último capítulo de la serie, sientes lo que decían Mónica y Rachel en Friends cuando ésta última iba a dejar el piso que compartían desde hace años: “es el fin de una era” decían… y cuánto te voy a echar de menos.

Cutlass, un corto dirigido por Kate Hudson

Esta semana estoy un poco desconectado porque me enfrento al examen más chungo de mi vida estudiantil, pero no se preocupen que les voy a dejar algo para que no se aburran en mi ausencia. Se trata de Cutlass, cortometraje dirigido en el 2007 por la actriz Kate Hudson (Casi famosos, Como perder a un chico en 10 días) y que se ha proyecto en el Festival de Cine de Tribeca de este año.

Hudson también se encargó de escribir el guión del corto, para el que se rodeó de compis de profesión de la talla de Virgina Madsen (Entre copas), Dakota Fanning (Yo soy Sam), su padrastro Kurt Russell (Death Proof) y… Kristen Stewart (Entre mujeres), y la verdad es que me gustó mucho más su trabajo aquí que en la película-que-tú-y-yo-sabemos-a-cual-me-refiero.

Cutlass es la historia de una madre que tras negarse a comprarle una costosa guitarra a su hija rememora el momento de su juventud en el que tuvo que negociar con su padre la compra de su primer coche. Lamentablemente, el corto sólo está disponible en versión original sin subtítulos, pero no es muy complicado de seguir, yo no tengo unos conocimientos muy avanzados de inglés y lo entendí perfectamente. Está muy bien, sobretodo la parte técnica es impecable, lo que vuelve a demostrar que Kate Hudson está desaprovechando su talento en bobas comedias románticas. Pero eso es otro tema, échenle un vistazo al corto, merece la pena: