¿Quién no se deprime en las bodas?

Una boda es el acontecimiento perfecto para reunir a la familia y a los amigos, en especial a los que hace tiempo que no vemos, ya sea porque viven lejos, porque se ha perdido el contacto o… porque están en un centro de rehabilitación.

Este es el caso de Rachel, que debe afrontar en uno de los días más felices de su vida el regreso a casa de su hermana Kym, la oveja negra de la familia; una ex-modelo que ha pasado los últimos años entrando y saliendo de centros de rehabilitación, y que carga con un trágico suceso familiar a sus espaldas, una auténtica bomba de relojería que podría arruinar el feliz enlace.

 
El director Jonathan Demme (El silencio de los corderos) filma los días previos a la boda como si de un video casero se tratase, grabando con absoluta naturalidad momentos tan recargados como la cena de ensayo y los discursos de los invitados (algunos bastante prescindibles la verdad) pero siempre se para en el rostro desencajado de Kym, una desgarradora Anne Hathaway, que siendo consciente de la situación incómoda que provoca no puede evitar que se desentierren los traumas y rencores del pasado.

 
La sutileza de su guión, huyendo siempre del sentimentalismo fácil que impera en las películas con bodas como tema central, y los retazos de realismo en los que puedes verte a ti mismo, como esos momentos en los que quieres arreglar las cosas con alguien pero no te atreves, son las dos virtudes de La boda de Rachel con las que me quedo para el recuerdo. Y pese a todo, me encantaría asistir a una celebración tan curiosa y exótica como la de la película.

***1/2

La vida a la desesperada

Creador: Marc Cherry, Charles Pratt Jr.
Int.: Teri Hatcher, Felicity Huffman, Marcia Cross, Eva Longoria, Nicollette Sheridan, James Denton, Ricardo Chariva, Doug Savant, Kyle MacLachlan, Dana Delany
Emisión: 2004 – Actualidad, En La 2 y FOX
5 temporadas (Disponibles en Dvd hasta la 4ª)

Ya han pasado 5 años desde que nos abrieron las puertas de Wisteria Lane, un barrio residencial en el que tras su apariencia de perfección y pulcritud se esconden vergonzosos secretos, crueles engaños y asesinatos varios. No en vano, la serie bebe directamente de las fuentes de American Beauty; el film de Sam Mendes puso de moda las películas y series de televisión que con buenas dosis de humor negro destapaban los claroscuros del sueño americano, como Juegos secretos o A dos metros bajo tierra.
Además, Mujeres desesperadas tuvo la suerte de heredar a los miles de televidentes que se quedaron "huérfanos" tras el final de Sexo en Nueva York. Su primera temporada fue un hito televisivo que incluso consiguió una declaración de la Primera Dama, Laura Bush, confesando que ella también se sentía una mujer desesperada.

Tras una excelente primera temporada la serie sufrió un pequeño bajón durante su segundo y tercer año de emisión, para luego remontar en el cuarto, que quedó parcialmente mutilado por la dichosa huelga de guionistas. Con el inicio de la quinta temporada, sus responsables decidieron dar un salto temporal de cinco años, estrategia que ya se utilizó con éxito para levantar el interés en One Tree Hill y que ha vuelto a funcionar en Mujeres desesperadas.
Los años no pasan por las vecinas del barrio, y no me refiero a sus cutis perfectos, que también, sino a sus personalísimos carácteres, aunque ahora se encuentren en situaciones muy diferentes de donde las habíamos dejado: (Spoiler) Susan ya no está con Mike, Bree triunfa con su servicio de cátering, Lynette debe afrontar la adolescencia de sus hijos y Gabrielle se ve obligada a dejar los lujos a los que estaba acostumbrada para mantener a su marido y a sus dos hijas. (Fin de Spoiler)

Mucho ha llovido en Wisteria Lane en esos cinco años, acontecimientos que se irán explicando en sucesivos flashbacks. Como siempre, la temporada gira en torno a un gran misterio que se irá desvelando poco a poco a lo largo de los capítulos, en esta ocasión, gira en torno a las siniestras intenciones del marido de Edie. Tampoco faltan los sucesivos giros en la trama y las constantes sorpresas, incluida la muerte de un querido vecino del barrio. Vamos, que aunque hayan pasado cinco años nos encontramos ante los mismos ingredientes que consiguieron engancharnos desde el primer episodio.

 
El equipo de la serie ha celebrado recientemente el rodaje del capítulo 100, que se dice pronto. La cadena de televisión ha atado a sus responsables y al reparto principal para dos temporadas más, haciendo un total de siete, aunque su creador, Marc Cherry, tiene la esperanza de prorrogar la serie durante dos años más. A pesar de que ya no reciba los premios que le otorgaron durante su primer año de emisión sigue siendo uno de los programas más vistos en Estados Unidos, y ha conseguido remontar el bajón de su segundo año renovando las tramas y manteniendo intacta su esencia, algo que parece que les cuesta conseguir a otras series consagradas como Anatomía de Grey o Héroes.

 
Sinceramente, saber que podré ver durante un par de años más las vicisitudes de la vida de Bree Hodge y de Gabrielle Solis (mis mujeres desesperadas favoritas) me reconforta, pues mi vida no sería la misma sin poder disfrutar de sus artimañas. La escena en la que Gabrielle corta el césped a contrarreloj enfundada en un traje de noche para que su marido no descubra el idilio que mantiene con su jardinero es uno de tantos grandes momentos que nos ha dejado la serie en el imaginario televisivo, y sólo espero que siga haciéndolo hasta que llegue su inevitable desenlace.

Noticias santas

Regreso de mis pequeñas vacaciones con un poco de depresión postvacacional. Ya sabemos que las vacaciones de Semana Santa son sólo un pequeño aperitivo de lo que serán las de verano, así que mejor nos mentalicemos de que aún nos quedan dos meses por delante y nos dejamos de lloriqueos. Ahí van las noticias de esta semana:

- Prisioners es el título de un libreto que actualmente es la comidilla  de todo Hollywood, pues parece ser el novamás de los thrillers, la revolución del género como lo fue Seven o El silencio de los corderos en su momento. Mientras los estudios se pelean por el guión, firmado por el desconocido Aaron Guzikowki, su productora está perfilando el equipo que la rodará, estando confirmado la participación de Mark Wahlberg (Max Payne) como protagonista, mientras que se está negociando con Bryan Singer (Valkyria) para que la dirija y con Christian Bale (El caballero oscuro) para que la coprotagonice. El argumento gira en torno a un padre de familia cuya hija de 6 años y su mejor amiga son secuestradas. Desconforme con la labor de la policía, decide retener por su propia cuenta al sospechoso del delito.

- La próxima película de Zack Snyder, el "visionario" director de 300 y Watchmen, será Sucker Punch, una película de acción fantástica que el propio Snyder ha definido como "Alicia en el país de las maravillas con pistolas". La cinta, ambientada en los años 50, cuenta la historia de una chica cuyo padrastro la interna en un hospital psiquiátrico y allí imagina una realidad alternativa para evadirse de su situación.

Amanda Seyfried (Mamma Mía!) había sido la escogida para encarnar a la protagonista, pero un conflicto en su agenda laboral ha hecho que el papel recaiga finalmente en Emily Browning (Presencias extrañas). Completan el reparto Vanessa Hudgens (High School Musical), Abbie Cornish (Ausente), Evan Rachel Wood (El luchador) y Emma Stone (Supersalidos) interpretando a otras pacientes del centro.

- Con el remake de Viernes 13 aun proyectándose en las salas de cine, ya se está preparando otra revisión de un clásico de terror, en este caso, Pesadilla en Elm Street, la película que dio a conocer a Freddy Krueger. Tras muchos rumores, finalmente se ha confirmado que Jacke Earle Haley (Watchmen, Juegos secretos) será quien sustituya a Robert Englund como el asesino de niños. Samuel Bayer, que proviene del mundo del videoclip, será el director y Kyle Gallner (Veronica Mars) una de las potenciales víctimas. Con el fichaje de Haley este remake ha ganado muchos puntos, habrá que estar pendientes de lo que puede aportar a la saga este fabuloso actor.

- Jennifer Garner (Juno) protagonizará y producirá Butter, una  satírica comedia política de argumento bastante curioso: En un pequeño pueblo se celebra un concurso anual de esculturas hechas con mantequilla en el que compite un talentoso joven huérfano y la ambiciosa esposa del ya retirado campeón del concurso.

El guión está escrito por Jason Micallef y por ahora no hay un director asignado al proyecto, aunque Craig Gillespie (Lars y una chica de verdad) y Gary Ross (Pleasantville) suenan fuerte para ocupar ese cargo.

- Aaron Eckhart (Mi vida es una ruina) acompañará a Nicole Kidman (Australia) en Rabbit Hole, adaptación cinematográfica de una exitosa obra teatral que la propia actriz produce. Dirige John Cameron Mitchell (Shortbus) y cuenta la historia de un matrimonio que se va resquebrajando tras el fallecimiento de su hijo de cuatro años.

La obra original le valió un Tony como mejor actriz principal a Cynthia Nixon (Sexo en Nueva York). Veremos si Kidman consigue recobrar el beneplácito de público y crítica con esta película. Parece que empieza con buen pie, si tenemos en cuenta que también estará en la próxima película de Woody Allen.

- El director David Cronenberg ha anunciado que está pensando en   rodar una secuela de Promesas del Este, de la que ya tiene algunas ideas para el guión, y que ya cuenta con Viggo Mortensen (Appaloosa) para retomar su personaje, aunque por ahora se desconoce si los otros actores principales de la cinta, Naomi Watts (The International) y Vincent Cassel (Su majestad Minor), también volverán.

Curiosamente, esta noticia coincide en el tiempo con unas declaraciones de Mortensen en las que expresa sus deseos de abandonar su carrera como actor para dedicarse a otras de sus aficiones. Con el tiempo veremos si se trata de una deserción definitiva o una reducción de jornadas laborales.

- Christopher Nolan (El caballero oscuro) va perfilando el reparto de su próxima película, Inception. Al ya confirmado Leonardo DiCaprio (Revolutionary Road), se le une Marion Cotillard (La vida en rosa), Ellen Page (Juno), Cillian Murphy (Batman Begins) y probablemente Michael Caine (La huella). En definitiva, un reparto de cinco estrellas para una película que promete mucho, aunque todavía no sepamos exactamente de qué va. En Nolan confiamos.

Invasión friki-monstruosa

  
Dir.: Rob Letterman, Conrad Vernon
¿De qué va?: Susan es una chica que tras ser aplastada por un meteorito crece 15 metros de altura y es confinada con otros abominables monstruos en unas dependencias secretas del gobierno. Pero el día en el que el mundo es atacado por fuerzas extraterrestres, sólo una fuerza “monstruosa” podría detener la amenaza del espacio exterior.

Opinión: Dreamworks vuelve a marcar la diferencia respecto a su gran rival, Pixar. Si esta última se preocupa más por ofrecer en cada ocasión algo nuevo a los espectadores con historias sorprendentes y originales, el estudio que creó a Shrek se decanta por el puro entretenimiento de evasión y los constantes guiños cinéfilos a los géneros que han marcado la historia del cine. Dos formas de crear películas de animación perfectamente válidas, pero en cuestión de calidad Pixar suele ganar la batalla.

Si en Kung Fu Panda se homenajeaban las películas de artes marciales, en Monstruos contra Alienígenas le toca el turno a los clásicos de ciencia ficción, tanto las películas de Spielberg como las de serie Z. Los aficionados al género encontrarán no pocos guiños y referencias a películas como Star Trek, E.T el extraterrestre, La mosca, Mars attacks! o El ataque de la mujer de 50 pies entre muchos otros. Estos gags “frikis” se combinan con otros mayormente destinados al público infantil, y aunque al final se produzca cierto equilibrio entre ambos, habría estado mejor que hubieran mantenido el humor políticamente incorrecto de la que para mí es la mejor escena del film: el gabinete “anti-crisis” del presidente de los Estados Unidos.

Monstruos contra alienígenas se ha promocionado en base a que es una película en 3-D, pero a no ser que puedas disfrutar de ella en una sala IMAX ese detalle pasará inadvertido, aunque salte a la vista que algunas escenas están creadas para ser vistas de forma espectacular en 3 dimensiones. Quizás en su empeño por perfeccionar la técnica han descuidado la historia, que no es nada que no hayamos visto antes. Incluso su moraleja de la importancia de la amistad y la exaltación de lo diferente ya nos la conocemos por otras películas de animación recientes, por lo que considero un mejor acierto el otro mensaje que da la cinta sobre la independencia de la mujer, porque ya es hora de derribar ciertos estereotipos dentro del público más joven.

 
Por último, me reafirmo en que salvo contadas excepciones nunca es bueno dejar el trabajo de los profesionales del doblaje a actores españoles famosos por su aparición en exitosas series de televisión. Porque contar con la voz de Reese Witherspoon no se puede traducir en España con tener la de Carolina Cerezuela, y aunque la chica tampoco haga un trabajo tan nefasto como el de Fernando Tejero en El espantatiburones, se nota la diferencia. Además, tampoco creo que como estrategia de marketing aporte mayor rentabilidad a la carrera comercial de la película.

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Este verano disfrutaremos como enanos

Sé que es de masoquistas pensar en el verano cuando estamos empezando las vacaciones de Semana Santa, principalmente porque aún falta para que llegue el descanso que nos merecemos, pero tampoco está mal ver los avances de lo que nos depara el período vacacional para ir pensando en las películas a las que recurriremos para huir del calor de las calles. En esta ocasión, me voy a centrar en las películas que están destinadas a un mayoritario público infantil, porque este año tiene toda la pinta de que nos vamos a encontrar con un surtido muy variado y de calidad.

Empezamos con la nueva película de Pixar, que promete engrosar la colección de joyas del estudio de animación. Se trata de Up, que tiene un curioso y original argumento: un hombre de 78 años ata a su casa miles de globo para hacerla flotar y poder dar la vuelta al mundo, pero cuando ya está en marcha descubre que se lleva a un polizonte de nueve años.

 
La peli tiene muy buena pinta, y tras parir a WALL-E, sólo cabe esperar genialidades de estos tíos, aunque eso puede ser un problema porque las decepciones luego son mayores. Esperemos que esto no pase con Up. Les dejo el tráiler, del que por cierto me encanta el perro parlante, tenemos secundario de lujo a la vista. El 29 de Mayo se estrenará en Estados Unidos y en España la fecha está sin confirmar, aunque es probable que llegue algún día de Junio o Julio.

La siguiente película de la que les traigo un avance es Los mundos de Coraline, que aunque se estrenó hace dos mes en Estados Unidos aquí llegará con siete meses de retraso, concretamente el 28 de Agosto, cuando ya nos la podamos descargar en el ordenador ripeada del Dvd americano. Incógnitas de la distribución aparte, la película está dirigida por Henry Selick, director de Pesadilla antes de Navidad, pese a que muchos le atribuyan ese mérito a Tim Burton.

 
Los mundos de Coraline está basada en un libro de Neil Gaiman, en el que se relata la historia de una niña que encuentra una versión mejorada de su vida en un universo paralelo al suyo, pero descubre que hay algo siniestro entre tanta perfección. Estéticamente, la película guarda muchos paralelismos con Pesadilla antes de Navidad y La novia cadáver (esta última sí que es sólo de Tim Burton), pero habrá que comprobar si ha mantenido el nivel tanto en la forma como en el fondo. De momento parece que sí, porque ha recibido muy buenas críticas en Estados Unidos. A continuación el tráiler:

En otras ocasiones ya les he hablado de la tercera parte de Ice Age y de su tronchante primer tráiler, pero ahora nos llega el que parece ser el definitivo y en español. Ahora ya sabemos que en esta nueva entrega nuestros animales prehistóricos favoritos (con tanta secuela les he cogido manía a los de En busca del valle perdido) han de vérselas con una manada de dinosaurios por culpa de una cría desaparecida, las meteduras de pada de Syd y el empeño de Scrat por recolectar bellotas, que lo hará enfrentarse con la seductora Scratty… Es decir, más de lo mismo, o mejor dicho, hora y media de risas aseguradas. Seguro que yo no me la pierdo. A partir del 3 de Julio en los cines españoles.

 

Como bonus final, les dejo con el teaser tráiler de G.I. Joe: Rise of  Cobra. Basada en una serie de dibujos y en sus aún más famosos juguetes, estoy seguro de que si la película de Transformers hubiera sido un fracaso no estaría escribiendo sobre ella ahora mismo.

El caso es que el director Stephen Sommers, que nos trajo la divertida La momia y la aberrante Van Helsing, ha sido el encargado de revivir estos muñecos de acción en los cuerpos de gente como Dennis Quaid (En el punto de mira), Channing Tatum (Ausente), Marlon Wayans (Pequeño pero matón), Joseph Gordon-Levitt (Brick), Rachel Nichols (Parking 2) y Sienna Miller (Interview), éstas últimas embutidas en ajustadísimos trajes de cuero para la ocasión. El resultado puede ser descacharrante y palomitero a partes iguales. Como no podía ser de otra forma, el avance ofrece buenas dosis de espectacularidad. El 7 de Agosto se estrenará tanto en Estados Unidos como en España.

 

P.D: ¡Me voy de vacaciones de lunes a viernes! No me echen mucho de menos y aprovechen para ver muchas películas, y si por casualidad ven Dragon Ball: Evolution me chivan si es tan mala como dicen.

Keira Knightley contra el maltrato a la mujer

La actriz británica Keira Knightley es noticia por dos motivos: el primero es que hoy por fin se estrena en España La duquesa, película que ganó este año el Oscar a mejor vestuario y que relata la historia de una lejana antepasada de Lady Di que vivió una vida similar a la suya. Y el segundo, y razón de ser de esta entrada, es que ha colaborado con la asociación británica Women’s Aid protagonizando un anuncio en contra de la violencia doméstica que se emitirá en cines y televisiones.

El spot ha sido dirigido por Joe Wright que había trabajado previamente con Keira en Orgullo y prejuicio, Expiación y en un anuncio para Channel. Ya podríamos decir que han formado un tándem similar al fenómeno Pedro Almodóvar/Penélope Cruz.

El video de la campaña, que pueden ver a continuación, lleva el lema de ¿No es momento de que alguien diga corten?. Denuncia una fatídica realidad de forma directa y sin concesiones, como debe ser para causar el necesario impacto entre los espectadores. Y también vuelve a demostrar que las estrellas pueden utilizar su imagen y popularidad no sólo para publicitar marcas, sino también para concienciar sobre los problemáticas que sufre hoy en día nuestra imperfecta sociedad. Dicho esto, aquí está el anuncio:

Actor del mes: Clive Owen

Nombre completo: Clive Owen

Fecha de nacimiento: 3 de Octubre de 1962

Lugar de nacimiento: Conventry, Warwickshire (Reino Unido)

Filmografía destacada:

Sin City 2 (2010)
Inside Man 2 (2010)
The Boys Are Back In Town (2009)

The International (2009)
Duplicity (2009)
Elizabeth: La Edad de Oro (2007)
Shoot Em Up (2007)
Hijos de los hombres (2006)
Plan Oculto (Inside Man) (2006)
Sin control (Derailed) (2005)
Sin City (2005)
Closer (2004)
El rey Arturo (2004)
Amar peligrosamente (2003)
El caso Bourne (2002)
Gosford Park (2001)
Flower Power (como una regadera) (2000)
Croupier (2000)

Méritos: Clive Owen se ha convertido en el galán británico por antonomasia, y eso que el éxito le ha llegado en la madurez, pasados los 40 años y con una familia ya formada. Pero el trabajo constante y una serie de buenos papeles en películas de éxito lo han catapultado al star-system de Hollywood. Durante el mes de abril hará doblete en la cartelera española. Ya podemos ver en los cines Duplicity, thriller en el que se reencuentra con Julia Roberts cinco años después de desplegar su química conjunta en Closer, película que le valió su primera y única (hasta el momento) nominación al Oscar como mejor actor secundario.

A finales de mes estrenará The International, de Tom Twyker (Corre, Lola, corre), cinta de suspense sobre actividades ilegales de bancos mundiales que llega de forma muy oportuna con esto de la crisis y en la que está acompañado por otra actriz de altura, Naomi Watts. Pendiente de rodar las secuelas de dos de sus grandes éxitos comerciales, Sin City y Plan Oculto, Clive Owen demuestra que no le hizo falta meterse en la piel del agente 007 para triunfar.

Extras:

 Tráiler de Duplicity

Tráiler de The International

Clive Owen en Extras

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