¡Jo, qué noche!

El cine destinado a un público mayoritariamente adolescente está plagado de títulos cortados por el mismo patrón, con tramas absurdas y personajes estereotipados, creados bajo la premisa de que para que el espectador pase un buen rato hay que tratarlo como si fuera idiota. Afortunadamente, de vez en cuando aparecen filmes que sin ser el colmo de la originalidad, ofrecen algo que los hace situarse por encima de la media, aunque no disfruten de una gran repercusión entre el público.

 
Nick y Norah, una noche de música y amor (mejor el original Nick and Norah’s Infinite Playlist) narra el encuentro romántico de dos adolescentes unidos por su afición a la música a lo largo de una noche de fiesta en Nueva York. La película está cargada de subtramas que se entremezclan y dan ritmo a la narración, acompañadas de una omnipresente banda sonora ‘indie’, verdadera protagonista de la historia. Sin menospreciar a los actores principales por supuesto: Michael Cera y Kat Dennings funcionan tanto por separado como cuando comparten plano, su química es creíble y resultan entrañables.

 
Dentro de la amplia galería de secundarios destacan los amigos gays de la banda de Nick (desmontando un anticuado tópico sobre la homosexualidad) y la amiga borracha de Norah, quien ofrece los momentos más hilarantes de la cinta. Pero no todo es originalidad, y es que el guión no termina de liberarse de algunos clichés del género como el personaje de la ex-novia de Nick, que junto con la previsibilidad de la trama le resta puntos al conjunto, pero dadas las pretensiones y el irresistible encanto que desprende me fue imposible no disfrutar de esta alocada noche en la que Nick y Norah se encontraron.

***1/2

Sesión doble con Charlize Theron

Durante la reunión de la Organización Mundial del Comercio celebrada en Seattle en el año 1999 se produjo una verdadera batalla campal entre los manifestantes antiglobalización reunidos allí y las fuerzas del orden. El actor Stuart Townsend (La reina de los condenados) debuta en la dirección con esta película narrada desde múltiples puntos de vista, mezclando los dramas de los personajes involucrados en el altercado con material de archivo del mismo.

El interés que despierta el acontecimiento se contrapone con la numerosa galería de personajes que componen la película, arquetipos con evoluciones muy previsibles, caso de la periodista interpretada por Connie Nielsen, y pocos son los que llegan a emocionar. La historia de Charlize Theron (novia del director) es la más dura y aún así se huele lo que le va a pasar desde la primera vez que aparece en pantalla. En definitiva, Batalla en Seattle es una buena película de denuncia, de mensaje pacifista, buen rollista y a pesar de la dureza de su contenido, esperanzador.

***

Seguimos con Charlize pero pasamos a otro tema, del drama social al familiar. Sonámbulo es la historia de una niña de once años (AnnaSophia Robb) abandonada por su inestable madre (Theron) y obligada a convivir con su tío (Nick Stahl) al que no conoce mucho. Ambos deciden viajar hasta el rancho del padre de éste (Dennis Hopper) para comenzar una nueva vida. Por desgracia, los traumas del pasado no tardarán en salir a la luz.

 
Sonámbulo es una anodina película que no aporta nada al subgénero de filmes sobre familias disfuncionales, la trama avanza a trompicones e incluso los actores parecen desganados ante el hastío general. Sólo la vibrante interpretación de la actriz sudafricana consigue levantar el interés, pero la brevedad de su papel se reduce a la anécdota. Cine indie emulando a la peor tradición telefílmica. Totalmente prescindible.

**

Dato curioso: Además de Charlize, en las dos también trabaja Woody Harrelson, quien ya había coincidido con la Theron en En tierra de hombres.

¡Tráiler de La mujer del viajero del tiempo!

Update: Actualizo la entrada para poner el cartelico, muy bonito.

 

¡Por fin! No me gusta publicar varios post de la misma temática  seguidos, pero la ocasión lo merece, y es que llevo esperando por este tráiler desde hace más de un año. Se trata del primer avance de The Time Traveler's Wife, adaptación cinematográfica del best-seller La mujer del viajero del tiempo, una de mis novelas favoritas. En mi ranking sobre las 10 películas más esperadas del año la coloqué en el primer puesto, así que pueden hacerse una idea de lo mucho que espero de esta película.

La historia gira en torno a Henry DeTamble, un librero que nació con la habilidad de viajar en el tiempo espontáneamente, lo que le traerá problemas con el amor de su vida, Clare Abshire, a la que conoce cuando era una niña después de contraer matrimonio con ella. Puede parecer rebuscado, pero en realidad es una fantástica historia de amor que de ser llevada al cine con pulso y rigor podría ser una de las grandes películas del año. O podría ser otro pastelón romántico fallido como Posdata: te quiero, esperemos que eso no pase.

 

El tráiler apunta a que va a ser una adaptación muy fiel, el único ‘pero’ que le pongo es que destripa mucho de la trama. La película está dirigida por Robert Schwentke (Plan de vuelo: desaparecida) y la pareja protagonista la forman Eric Bana (Star Trek) y Rachel McAdams (La sombra del poder). Bana me gusta, pero es que McAdams es la Clare perfecta, es encantadora y está más guapa que nunca. Aunque es temprano para pronósticos, apostaría por ella para una firme candidatura al Oscar a mejor actriz. Queda dicho.

P.D: Estreno el 14 de Agosto en Estados Unidos. Aquí como siempre toca rezar para que no se demore aun más.

Tráiler de Shutter Island: Scorsese y DiCaprio vuelven a la carga

Desde ayer se puede ver en Internet el tráiler de Shutter Island, primera película de Martin Scorsese tras ganarse el ansiado Oscar a mejor director por Infiltrados. En esta ocasión, el realizador vuelve a internarse dentro del género del terror psicológico que ya había explorado en El cabo del miedo (1991), y para ello vuelve a contar con su actor fetiche, Leonardo DiCapio (y ya van cuatro). 

El actor de Revolutionary Road encarna a un sheriff que viaja hasta una isla remota donde se encuentra una institución mental en la que ha desaparecido una peligrosa reclusa. Allí descubre que algo va muy mal entre las paredes del psiquiátrico.

El reparto lo completan Mark Ruffalo (A ciegas), Ben Kingsley (Elegy), Michelle Williams (La lista), Emily Mortimer (Transsiberian), Jackie Earle Haley (Watchmen), Max von Sydow (Hora punta 3) y Patricia Clarkson (Vicky Cristina Barcelona).
El 2 de Octubre se estrenará en Estados Unidos mientras que en España parece ser que habrá que esperar un par de meses más, esperemos que no tarde mucho en llegar. Entretanto, a disfrutar del tráiler que tiene una pintaza terrorífica y opresiva estupenda, aunque me parece que al contrario que el recientemente comentado tráiler de [REC] 2, enseña demasiada carnaza (¡qué ironía!):

Pesadilla después de cenar

Dir.: Henry Selick
¿De qué va?: Coraline es una niña que descubre en su nueva casa una puerta que conduce a un universo paralelo donde sus padres la colman de atenciones, sus vecinos son geniales y todo está lleno de vida y color… El problema es que las personas tienen botones en vez de ojos, y puede que todo no sea tan fantástico como parece.

Opinión: Nunca ha quedado del todo claro quién tenía más mérito en esa joya del séptimo arte titulada Pesadilla antes de Navidad: si Tim Burton en tareas de productor y creador de la historia o Henry Selick como director. Puede que a Selick no le sentara del todo bien que todo el mundo de por hecho que Burton es el director de su película, pero por fin le ha llegado el momento de desquitarse con Los mundos de Coraline, película en la que demuestra que aunque en términos estéticos comparte un gusto por el estilo gótico y sombrío con el director de Sweeney Todd, él solito sabe hacer cine con mayúsculas sin ser su sombra.

 
Selick vuelve a rodar en stop-motion, esforzada forma de rodar películas donde las haya, perfeccionando la técnica utilizada en Pesadilla antes de Navidad dotando a la cinta de múltiples y laboriosos movimientos de cámara, personajes con mayor expresividad y libertad de movimientos e imaginativos decorados que impregnan la película de un toque artesanal que se ha perdido en el cine de animación desde que todo se realiza por ordenador. Además, es la primera película stop-motion rodada en 3D, por lo que los que puedan disfrutar de la cinta en una sala donde se aproveche esta particularidad disfrutarán aún más si cabe con el fantástico mundo creado por Selick con la inestimable ayuda de Neil Gaiman, el autor de la novela en la que se basa el film.

 
Afortunadamente, la historia de Los mundos de Coraline no está subordinada a la técnica del 3D y no al revés como pasó con Monstruos contra Alienígenas. La película indaga en las miedos y temores de los niños sin ningún tipo de miramientos, tal es así que algunas escenas son verdaderamente espeluznantes, pero al mismo tiempo rebosantes de una increíble belleza e imaginación. Todos los personajes tienen encanto y gracia; Coraline no es la típica niña cargante, es muy sencillo simpatizar con ella mientras descubres a través de sus ojos el sorprendente mundo que hay escondido en su casa. Mención especial merecen las dos vecinas, dos ancianas lunáticas con una especial dedicación a los perros y a la adivinación, ejerciendo como el bálsamo cómico de la historia.

 
A pesar de su apariencia infantil, la película está en el mismo punto intermedio en el que se encuentra Coraline en esta historia: demasiado madura para su edad, demasiado joven para ser adulta. Por eso es apta sólo para pequeños valientes y para mayores que no hayan olvidado lo que supone ser un niño. Pero de lo que no hay duda es que al igual que su hermana mayor Pesadilla antes de Navidad se va convertir en un clásico. Y si no al tiempo.

****

Tráiler de [REC] 2: Se acabó la comedia

 
Muchos lo esperábamos como agua de Mayo y por fin es una realidad. Una de las secuelas más esperadas del año está cada vez más cerca: [REC] 2, continuación del éxito internacional del tándem Paco Plaza/Jaume Balagueró, dos de los directores de cine de terror más aclamados de nuestro cine patrio.

Tras el oportunista remake americano, Plaza y Balagueró se pusieron manos a la obra para realizar la secuela de [REC], que al igual que aquella ha sido rodada en el más estricto secreto. Pocas cosas sabemos sobre su argumento, que arranca unas horas después del final de la anterior, cuando un equipo de GEOS se enfrenta a los infectados del edificio. ¿Se extenderá el contagio por toda Barcelona? ¿Cuál es la verdad sobre la niña Medeiros? ¿Cómo será la confirmada presencia de Manuela Velasco en el film? Los directores afirman que todas las incógnitas que dejó abierta la primera parte se resolverán en los cines a partir del 9 de Octubre, fecha provisional de estreno en nuestro país.

Seguro que muchos de ustedes ya habrán visto el avance colgado en Internet hace una semana, pero para los rezagados y para los que quieran repetir se los dejo aquí. Dos cosas a destacar: Una, que parece un shooter hecho película (los aficionados a los videojuegos estamos de enhorabuena); y dos, genial el contrapunto marcado por las imágenes y la música escogida. Se me ponen los dientes largos.

Sobre una muerte, varias adaptaciones literarias y una secuela tardía

Empezamos con una despedida, la del actor David Carradine, que falleció el pasado jueves a los 72 años. El actor fue encontrado en el hotel donde se hospedaba mientras rodaba una película en Tailandia, colgado de una cuerda dentro del armario de su habitación. Aunque en un principio se había hablado de un suicido, la hipótesis que cobra más fuerza es la que apunta a que murió mientras practicaba un peligroso acto sexual.

Carradine se hizo famoso en los años 70 por su participación en la serie Kung Fu. Tras una temporada trabajando en películas de serie B, volvió a primera división gracias a Quentin Tarantino y su Kill Bill, donde hizo un trabajo memorable encarnando al objetivo de la venganza de Mamba Negra. Descanse en paz.

 

- Halle Berry (Cosas que perdimos en el fuego) protagonizará la  nueva película de Paul Verhoeven (El libro negro), The Surrogate. Basada en una novela de Kathryn Mackel, es la historia de una pareja que siendo incapaces de tener un hijo de forma natural, deciden contratar a una madre de alquiler para que lo tenga. Durante el embarazo, descubren que la mujer que han escogido sufre severos trastornos mentales.

- Emile Hirsch (Mi nombre es Harvey Milk) protagonizará una nueva versión de la obra de William Shakespeare Hamlet que estará ambientada en la América actual. La dirección corre a cargo de Catherine Hardwicke (Crepúsculo) que ya trabajó con el actor en Los amos de Dogtown. Si conocen la obra original, sabrán que se centra en un joven que planea una venganza contra su tío por la muerte de su padre.

Ya se hizo una versión contemporánea de Hamlet en el año 2000 protagonizada por Ethan Hawke (Antes que el diablo sepa que has muerto), pero creo recordar que era bastante soporífera. El guión de la nueva revisión lo está escribiendo Ron Nyswaner (El velo pintado) y se espera que esté terminado en los próximos meses para comenzar la producción cuanto antes.

- Amanda Seyfried (Mamma Mía!), Gael García Bernal (Rudo y  cursi), Vanessa Redgrave (Expiación) y Franco Nero (Fumata blanca) formarán el reparto de Letters to Juliet, un drama romántico dirigido por Gary Winick (Guerra de novias). Basado en un libro de Lise y Ceil Friedman, cuenta la historia de una joven pareja (Seyfried y Bernal) que mientras está de viaje por Italia recibe una nota de una señora mayor (Redgrave) que busca a su romance de juventud procedente de la Toscana (Nero), por lo que deciden ir hasta allí en su busca. El rodaje comenzará el próximo 23 de Junio en Italia. Como dato curioso, destacar que Redgrave y Nero son matrimonio en la vida real.

- El director Oliver Stone (W.) está preparando Money Never Sleeps, secuela de Wall Street, película que le valió el Oscar como mejor actor a Michael Douglas (El rey de California) en el año 1988. Douglas volverá a ponerse en la piel de Gordon Gekko, que tras pasar dos décadas en la cárcel vive apartado del mundo de las finanzas, hasta que el joven bróker que está saliendo con su hija le pide ayuda para vengarse del inversor al que culpa de la muerte de su mentor.

Shia LaBeouf (La conspiración del pánico) interpretará al nuevo discípulo de Gekko mientras que se rumorea que Javier Bardem (Vicky Cristina Barcelona) podría encarnar al villano de la película. La producción comenzará el próximo mes de Agosto en vistas de poder estrenar la cinta el 10 de Febrero de 2010.

Incorporaciones:

- Woody Allen ya ha encontrado sustituta a Nicole Kidman, quien  finalmente se cayó de su película por un conflicto de fechas con el rodaje de Rabbit Hole, que tiene mayor peso en la agenda de la actriz porque ejerce de productora.

Volviendo al tema, la afortunada es... ¡Lucy Punch! ... Imagino que te estarás preguntando quien es, y en un principio yo también me quedé con cara de póker, pero esta actriz británica que proviene de la televisión ha tenido pequeños papeles en películas como Arma fatal, Hechizada o Conociendo a Julia, y ahora le llega su gran oportunidad de la mano de Allen, y arropada de un gran reparto formado por Naomi Watts, Antonio Banderas, Freida Pinto, Anthony Hopkins y James Brolin (Ya me estoy cansando de soltar siempre la misma retahíla de nombres).

- Sigourney Weaver (En el punto de mira) acompañará a Kristen Bell (Paso de ti) en You Again, comedia sobre una joven que tendrá que lidiar con que la chica que le hizo la vida imposible en el instituto es la prometida de su hermano. Weaver encarnará a la rica tía de la novia. También podría participar en Paul, comedia dirigida por Greg Mottola (Supersalidos) y protagonizada por Simon Pegg (Star Trek) y Nick Frost (Radio encubierta) sobre dos frikis que se encuentran a un alien escapado.

 

- Jack Nicholson (Ahora o nunca) volverá a trabajar bajo las órdenes de James L. Brooks (Mejor... imposible) en How do you know? donde encarnará al padre de Paul Rudd, uno de los pretendientes en la ficción de Reese Witherspoon. El otro será interpretado por Owen Wilson. Nicholson hereda un papel que en un principio se le ofreció a Bill Murray (Lost In Translation) pero que éste acabó rechazando.