Lo mejor de lo mejor del 2008

Tras una larga reflexión ya sé a quienes les voy a otorgar el honor de ser lo mejor del cine que vimos durante el 2008 según este blog, tal cual lo hice el año pasado. Dicen que los Globos de Oro son la antesala de los Oscar ¡pero la verdadera antesala es ésta!

Bromas aparte, el 2008 ha sido un año en el que las grandes películas no han sido muy abundantes, pero las más destacadas valen su peso en oro. Les pedí a ustedes, fieles lectores, que contestaran a mi encuesta sobre cuál ha sido la mejor película del año. A pocas horas de que finalice el sondeo y con 13 votos contados (la mejor acogida que ha tenido una encuesta en el blog ¡Gracias!) ha ganado Juno con 5 votos, seguida de El intercambio con 3 y Expiación con 2. El apartado "otra" tiene dos votos (uno sé que es por 4 meses, 3 semanas y 2 días, el otro no sé). Y no ha recibido ni un voto la que yo considero mejor película del año, es curioso pero está bien, me gusta que haya diversidad de opiniones.

Les dejo con los resultados de mis particulares nominaciones y si tienen quejas está el apartado de comentarios para expresarse. Nos vemos mañana porque por fin, señoras y señoras, ¡llegan las nominaciones a los Oscar! Eso sí que son premios de verdad.

Mejor película: En el valle de Elah

Mejor director: Christopher Nolan por El caballero oscuro

Mejor actor: Tommy Lee Jones por En el valle de Elah

Mejor actriz: Angelina Jolie por El intercambio

Mejor actor de reparto: Heath Ledger por El caballero oscuro

Mejor actriz de reparto: Rachel Weisz por My Blueberry Nights

Mejor guión original: Juno

Mejor guión adaptado: El caballero oscuro

Mejor fotografía: Mandy Walker por Australia

Mejor banda sonora instrumental: Clint Eastwood por El intercambio

Mejor banda sonora: Across the universe

Mejor canción: "Anyone else but you" de Juno

Mejores efectos especiales: Iron Man

Mejor reparto: Christian Bale, Michael Caine, Heath Ledger, Aaron Eckhart, Gary Oldman, Maggie Gyllenhaal y Morgan Freeman por El caballero oscuro

Mejor película de animación: WALL-E

Mejor película española: 8 citas

Mayor decepción: The Spirit (no estaba entre las nominadas porque aún no la había visto por aquel entonces)

W. de Oliver Stone esta noche en La 2

De tapadillo y cogiendo a todo el mundo por sorpresa, Televisión Española anuncia para esta noche a las 20:55 (una hora más en la península) la emisión de la película W., biopic a cargo del director Oliver Stone sobre el presidente de Estados Unidos George Bush, coincidiendo con el día que deja su cargo al nuevo presi Barack Obama. La película se estrenó en Estados Unidos no hace más de tres meses con una recepción de público y taquilla bastante tibia.

La cinta abarca la vida de Bush desde que montaba juergas de joven hasta su aterrizaje en la Casa Blanca, centrándose en algunas de las decisiones que tomó en su vida personal y otras que afectaron a su país y al mundo entero. Josh Brolin (Mi nombre es Harvey Milk) encarna al polémico presidente, Elizabeth Banks (Definitivamente, quizás) a la Primera Dama. El reparto se completa con Thandie Newton, Ioan Gruffudd, James Cromwell, Ellen Burstyn, Jeffrey Wright y Toby Jones entre otros.

No deja de ser inusual que en nuestro país la película se estrene directamente en televisión, aunque tal vez la pasen al videoclub próximamente. De cualquier modo, es una ocasión excepcional para verla gratis y sin tener que tirar de Internet. Por mi parte no me la pienso perder, así que en próximas fechas publicaré mi opinión. Les dejo con el trailer por si están indecisos:

Trailer de 500 Days of Summer: Una historia sobre el amor

Estupefacto me he quedado al ver el trailer de la prometera 500 Days of Summer, debut cinematográfico del director de videoclips Marc Webb. La película cuenta la historia de Tom, un chico que conoce a la chica de sus sueños, Summer, y de la que se enamora profundamente. El problema es que Summer no cree en el amor...

Aunque el argumento pueda parecer carne de comedia romántica chorra, echando un vistazo al trailer vemos que se mueve por un terreno más independiente e interesante tipo Algo en común (Garden State) o Juno. Además, tiene como aliciente a una estupenda pareja protagonista formada por Joseph Gordon-Levitt, que hizo un inmenso trabajo en Brick y a Zooey Deschanel, a la que hemos podido ver recientemente en Di que sí o El incidente.

La película se estrenó en el festival de Sundace y fue recibida con ovaciones y aplausos entre los espectadores. El teaser de a continuación es sólo un pequeño avance de lo que podrán ver los americanos a partir del 24 de Julio en los cines. Aquí como siempre habrá que esperar a saber cuanto más. Sólo espero que funcione en taquilla, que eso siempre ayuda a que las películas lleguen antes a España. No se pierdan el trailer, si lo hubiera visto antes la habría incluído en mi lista de películas más esperadas para el 2009. Tiene una pinta estupenda:

Anne Hathaway, buena actriz por sorpresa

Muchos fuimos los que pensábamos que Anne Hathaway no tendría futuro más allá de productos tipo Princesa por sorpresa y secuela, pero ahí la tenemos: una de las favoritas para ganar el Oscar a mejor actriz por su trabajo en La boda de Rachel, figura en la lista de estrellas de Hollywood más cotizadas y estrenó tres películas muy diferentes entre sí durante el 2008, además de que forma parte del elenco de la esperadísima versión de Alicia en el país de las maravillas de Tim Burton. Y no nos olvidemos de que esta semana está de estreno con la comedia Guerra de novias. Nada mal para una chica que salió indemne de la Factoría Disney a diferencia de algunas de sus compañeras. Estas son dos de las pelis que estrenó el año pasado:

Passengers: Tras varios dramas intimistas femeninos como la notable Cosas que diría con sólo mirarla, el director Rodrigo García se decanta esta vez por una propuesta más comercial, en la que tras un terrible accidente de avión una joven psicóloga se encarga de hacer terapia de grupo con los supervivientes. Pero poco a poco sus pacientes van desapareciendo sin dejar rastro, lo que aumentarán las sospechas de la psicóloga de que algo siniestro se esconde detrás del accidente.

El primer problema al que se afrenta la película es la indefinición, pues no sabe si es un thriller, un drama, una comedia romántica... la película va deambulando de un género a otro sin ahondar en ninguno y sembrando un suspense que culmina con una de esas "sorprendentes" resoluciones que recuerdan al final de una película que ya recordaba a otra anterior. Vamos, que tiene originalidad cero y que no hay por donde cogerlo.

García ha pinchado en su apuesta por la comercialidad, ya que aunque intenta aportar algo de su estilo (la complejidad de la mujer, el intimismo en las relaciones) el encargo está muy debajo de sus posibilidades, a pesar de contar con un dúo protagonista formado por Anne Hathaway y un vitalista Patrick Wilson que suponen lo mejor de una cinta carente de interés más allá de pasar el rato.

**1/2

Superagente 86: Perteneciente a la moda de adaptar al cine series clásicas de la televisión, Superagente 86 supera a otras versiones como Los ángeles de Charlie, Embrujada o SWAT sin aportar poco más que sano entretetenimiento y unas buenas risas, que ya es mucho.Y eso se debe fundamentalmente a Steve Carell, uno de los mejores humoristas provenientes de América, al que soporto incluso en su vena más histriónica, algo que no hago con muchos otros de su clan.

Formando un gracioso tándem con Anne Hathaway, Carell es el principal motor de una película que logra lo que pretende: divertir a los espectadores con buenos gags (aunque algunos no lo sean tanto) y con escenas de acción que no destacan pero tampoco desentonan. Además cuenta con secundarios entregados a hacer reír como Alan Arkin o Dwayne "The Rock" Johnson.

Aunque puede que no sea del todo fiel a la serie, en realidad lo desconozco porque no triunfó en mi generación, proporciona algunos gags muy divertidos, como los referentes al ex-presi Bush o la escena del baile. ¡Ah! ¡Y habrá segunda parte!

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Pajas mentales, por cortesía de Frank Miller

Dir.: Frank Miller
Int.: Gabriel Macht, Samuel L. Jackson, Eva Mendes, Scarlett Johansson, Sarah Paulson, Paz Vega, Jaime King
¿De qué va?: Danny Colt es un justiciero enmascarado que vigila sin descanso las calles de Central City con el fin de acabar con el crimen y pararle los pies a su archienemigo, el villano Octopus.

Opinión: El intrusismo profesional habría que castigarlo duramente en el cine. Algunos se creen capaces de rodar una película sabiendo manejar una cámara de vídeo o viendo a un colega filmando. Algo parecido le tuvo que pasar a Frank Miller, reputado dibujante de cómics que tras acompañar en la dirección a Robert Rodríguez en la adaptación cinematográfica de su Sin City se creía capaz de alzar el vuelo él solito. Nada más lejos de la realidad.

En un principio, la idea de que Miller se encargara de hacer una película sobre The Spirit, cómic de culto creado por su mentor, Will Eisner, sonaba bastante bien. Era lógico pensar que alguien que ha visto cómo algunas de sus obras han sido perpretadas en el celuloide (caso de Elektra por ejemplo) sería capaz de hacer una adaptación decente. Lamentablemente, Miller tan sólo ha cogido las bases en las que se asentaba el comic para reconvertirlo en un pastiche de película de superhéroe, añadiéndole unas gotas de mitología, un sentido del humor muy bizarro que sólo le hará gracia a él, y una estética que intenta emular a Sin City pero que se queda en algo muy triste, cutre y sin atractivo.

El dibujante metido a director se regodea rodando planos que recuerdan a las viñetas de un cómic, pero no sabe darle cohesión ni ritmo a la ya de por sí desastrosa trama, por no hablar de que la dirección de actores es penosa, quienes no consiguen sacar algo provechoso de sus ya de por sí personajes planos y acartonados. El carisma de Gabriel Macht queda sepultado entre tanto monólogo interior pseudo-profundo, mientras que Samuel L. Jackson da vergüenza ajena con su grotesca interpretación, aunque supongo que se lo habrá pasado genial con tanta chorrada.

En cuanto a las chicas, todas lucen espléndidas, pero para eso ya tenemos sus sesiones de fotos que se publican en las revistas. Scarlett Johansson se lo pasa pipa con su estrambótico personaje, pero está muy desaprovechada. Eva Mendes se gana el sueldo luciendo palmito y trasero, y de Paz Vega mejor no hablar que para lo poco que sale hace bastante el ridículo.

Siento haberme despachado a gusto, pero es que da rabia que con un material tan interesante se haya hecho un producto tan aburrido, absurdo y fallido a todos los niveles: guión, actores, diseño artístico... Esperemos que Frank Miller haya aprendido de sus errores y se ponga las pilas por si lo intenta de nuevo, eso si los estudios se arriesgan con él, porque el fiasco de The Spirit es de los que no se olvidan.

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Falsas apariencias

Dir.: Stephan Elliot

Int.: Jessica Biel, Kristin Scott Thomas, Colin Firth, Ben Barnes, Kimberley Nixon, Katherine Parkinson

¿De qué va?: John Whittaker es un joven inglés que tras conocer a Larita, una americana muy guapa, decide rápidamente casarse con ella. Cuando llega el momento de visitar a la familia de John para presentarles a su esposa, surgirá el conflicto a raíz de la desaprobación de la madre, que intentará una y otra vez dejar siempre en mal lugar a la recién casada.

Opinión: Las diferencias entre ingleses y americanos van más allá de un distinto acento. A pesar de hablar el mismo idioma, son una serie de factores culturales e históricos los que han marcado la divergencia, que a pesar de que en la actualidad ya no esté tan en boga, ha tenido repercusión a lo largo de la historia de ambos países.

Este es el punto de partida de Una familia con clase (Easy Virtue), una nueva versión de la obra teatral de Noël Coward que ya tuvo una versión cinematográfica de la mano de Alfred Hitchcock. Pero que nadie ponga el grito en el cielo, porque el director Stephan Elliot se desmarca de la versión del histórico cineasta acentuando la comicidad de la historia ,en contraposición al dramatismo que imperaba en la cinta del director de Los pájaros.

Stephan Elliot se sirve del choque entre el refinamiento el inglés y el desparpajo americano para contarnos una historia sobre el juego de las apariencias: el cómo una persona decide no ser ella misma con tal de agradar a los demás; sobre la gente que de cara a la galería parece felizmente perfecta cuando en realidad no lo es; del miedo que podemos llegar a sentir si alguien es capaz de descubrir lo que hay detrás de la fachada. Para ello Elliot se sirve de diálogos llenos de ingenio, cinismo y sutil ironía y de planos en los que los personajes se reflejan en dispares superficies mientras se lamentan (o no) del papel que les ha tocado interpretar en sus vidas.

El reparto inglés de la cinta es bastante acertado: Kristin Scott Thomas borda su rol de estirada inglesa snob, así como sus trastornadas hijas encarnadas por las actrices Kimberley Nixon y Katherine Parkinson. Colin Firth aporta misterio y galantería a su torturado personaje que en manos de otro actor hubiese quedado bastante plano. Ben Barnes no lo hace mal, simplemente está correcto.

En cuanto a la elección de Jessica Biel como protagonista de la historia, podría haber sido un riesgo, pero en realidad es todo un acierto, pues lleva todo el peso de la película con mucha clase (si me permiten el juego de palabras). Entre otras cosas, Biel ríe, llora, se enfurece, se preocupa, seduce, se marca un tango y canta en los créditos iniciales de la película, y no lo hace nada mal. Esperemos que esto suponga un punto de inflexión en su carrera y que ahora en adelante todo sea a mejor.

Una familia con clase es una comedia que gustará mucho a los que tengan un gran sentido del humor inglés. Tiene momentos muy acertados y otros en los que habría sido necesario algún gag para que el ritmo de la película no se desvirtuase un poco, pero aún así es una elección acertada para pasar un buen rato, sin sentirse avergonzado y riéndose de (y con) los burgueses, que no es poco.

***1/2

Danny Boyle y Kate Winslet arrasan en los Globos de Oro

Anoche se celebró la gala de entrega de los Globos de Oro, de la cual les dejé la lista de nominados en los apartados cinematográficos aquí. La ceremonia estuvo cargada de sorpresas: Danny Boyle triunfó con su Slumdog Millionaire que consiguió todos los premios a los que optaba (mejor drama, director, guión y banda sonora) mientras que Kate Winslet ganó en las dos categorías donde competía (mejor actriz dramática por Revolutionary Road y mejor actriz secundaria por El lector). Del resto de premiados, destacar la agradable sorpresa de que Colin Farrell se alzara como mejor actor de comedia por Escondidos en Brujas y el previsible pero no por ello menos gratificante premio para Heath Ledger por su genial interpretación del Joker en El caballero oscuro.

El curioso caso de Benjamin Button, La duda y Frost contra Nixon fueron las grandes perdedoras de la noche, puesto que aunque optaban por numerosos Globos de Oro se fueron de vacío, al igual que la parejita formada por Javier Bardem y Penélope Cruz, no así su película, Vicky Cristina Barcelona, que consiguió el galardón a mejor comedia o musical. Les dejo con la lista completa de premiados y ya veremos lo que pasa en próximas entregas de premios. ¡Ya falta menos para los Oscar!

Mejor película (Drama):

Slumdog Millionaire

Mejor película (Comedia o musical):

Vicky Cristina Barcelona

Mejor director:

Danny Boyle por Slumdog Millionaire

Mejor actor (Drama):

Mickey Rourke por El luchador

Mejor actriz (Drama):

Kate Winslet por Revolutionary Road

Mejor actor (Comedia o musical):

Colin Farrell por Escondidos en Brujas

Mejor actriz (Comedia o musical):

Sally Hawkins por Happy. Un cuento sobre la felicidad

Mejor actor secundario:

Heath Ledger por El caballero oscuro

Mejor actriz secundaria:

Kate Winslet por El lector

Mejor guión:

Simon Beaufoy por Slumdog Millionaire

Mejor música:

A.R. Rahman por Slumdog Millionaire

Mejor canción:

"The Wrestler" de El luchador

Mejor película de habla no inglesa:

Vals con Vashir (Israel)