11/1/09

El sueño (gay) americano



Dir.: Gus Van Sant
Int.: Sean Penn, James Franco, Josh Brolin, Emile Hirsch, Alison Pill, Diego Luna
¿De qué va?: Esta es la historia de Harvey Milk, que pasó de regentar una tienda fotográfica en el barrio de Castro en San Francisco a ser el primer político abiertamente homosexual elegido para un cargo público en Estados Unidos.

Opinión: Nada mejor que un biopic para el lucimiento de un actor. Una caracterización clavada al personaje real es signo de que el intérprete en cuestión va a engrosar la estantería de su casa con una buena cantidad de premios, gracias a una película que está totalmente subordinada a su imagen y semejanza. Pero Gus Van Sant no es un director cualquiera y ha conseguido hacer justicia al personaje de Harvey Milk sin menospreciar el contexto histórico en el que estuvo implicado.


La película recrea a la perfección el San Francisco de los años 70, donde se comenzaron a escuchar voces en defensa a los homosexuales como respuesta a los numerosos obstáculos que las autoridades ponían a su estilo de vida. Harvey Milk fue uno de esos manifestantes que decidió ir más lejos y presentarse a un cargo público de la alcaldía para cambiar las cosas desde dentro, y el film sigue sus pasos a través de esos años, con una fuerte carga de contenido político que en ningún momento pesa en el ritmo e interés de la cinta.


La realización de Gus Van Sant es más que correcta, deja a un lado los experimentos en los que ha estado ocupado los últimos años (Last days, Elephant) y vuelve al terreno comercial en el que triunfó con El talento de Mr. Ripley. Van Sant hace un trabajo ajustado al tema que trata, combinando ficción con material de archivo, permitiéndose algunos momentos para lucimiento personal con planos y secuencias fuera de lo convencional.


Pero donde sin duda se luce es en la dirección de actores, encabezada por un grandioso Sean Penn, al que me atrevería a nombrar como el actor más camaleónico de la actualidad. Incluso haciendo de ameba haría un trabajo de órdago. Aquí se mete en la piel de Milk de forma totalmente creíble (Oscar al tanto) y consigue tener una gran química con un sorprendente James Franco, que empieza a despuntar como un notable actor alejado de las telarañas de Spiderman.
Otra ovación para un Emile Hirsh sobresaliente y un contenido James Brolin. Si hay alguien que desentone es Diego Luna; al pobre le ha tocado el papel más deslucido del reparto y sus esfuerzos no han servido para levantarlo, aunque tampoco lo hace mal.

Mi nombre es Harvey Milk será sin duda una de las películas más destacadas de esta temporada, un biopic dirigido e interpretado con energía y rigor; el vivo retrato no sólo de una figura destacada de la historia política de América sino también la de una ciudad y una comunidad denostada por las fuerzas ultraconservadoras del país (antes y ahora). El triunfo de Gus Van Sant es el triunfo de Harvey Milk.

****1/2

9/1/09

Las primeras noticias del año



- Clive Owen (Shoot 'Em Up) protagonizará Cartagena, thriller centrado en un agente secreto infiltrado en las redes del narcotráfico de Colombia, que se verá inmerso en una peligrosa misión en la que su identidad podría ser descubierta. El guión ha sido escrito por Michael Ross (Turistas) y de momento la silla de director está vacante.


- Por el contrario, el director Peter Weir (Master and Commander) tiene un nuevo proyecto entre manos. Se trata de The way back, que está basado en las memorias de Slavor Rawicz, en las que cuenta cómo logró sobrevivir a la invasión alemana de Polonia y a su encarcelamiento en un campo de concentración donde logró huir junto a otros presos con los que realizó un duro viaje por el continente asiático.

Weir va a contar con un destacado reparto formado por Colin Farrell (Cuestión de honor), Ed Harris (Appaloosa), Jim Sturgess (21 Black Jack) y Saoirse Ronan (Expiación). Farrell será un duro y tatuado ruso, Harris un americano, Sturgess un preso polaco y Ronan una joven rusa que ayuda a los fugitivos. El rodaje comenzará durante el mes de Marzo en Bulgaria.


- Atom Egoyan (Adoration) es otro director que no se puede quejar del plantel de actores de su próxima película: Julianne Moore (A ciegas), Liam Neeson (Venganza) y Amanda Seyfried (Mamma Mía!) serán los protagonistas de Chloe, un thriller sobre una mujer que contrata a una prostituta para que seduzca a su marido y así descubrir si le es infiel, lo que le creará problemas muy serios. El guión corre a cargo de Erin Cressida Wilson y está basado en la película francesa, Nathalie X, así que correcto, es un remake.


- Nuevas informaciones nos llegan de la esperada secuela de Iron Man, y esta vez son muy suculentos, pues se han dado a conocer los nombres de los posibles actores que encarnarán a los villanos. Sam Rockwell (Snow Angels) se pondrá en la piel de Justin Hammer, multimillonario y rival directo de Tony Stark, alias Iron Man.

El segundo fichaje podría ser el de el recuperado Mickey Rourke (El luchador) aunque su papel en la historia no está del todo claro. Unos dicen que sería un traficante ruso de armas llamado Crimson Dynamo, otros que será un villado conocido en el comic como Whiplash... En fin, ya se aclararán tarde o temprano.


-Y ahora llega el momento de las sustituciones y los abandonos. Finalmente, Hugh Jackman (Australia) no será Marco Antonio en la ópera rock sobre Cleopatra que está preparando Steven Soderbergh (Ocean's 13), de la cual les informé en un anterior bloque de noticias, y es que Jackman tiene una agenda muy apretada. La que sigue estando dentro es Catherine Zeta-Jones como la reina de Egipto y también han fichado a Ray Winstone (Beowulf) para que interprete a Julio Cesar.


Por otra parte, John Curran (El velo pintado) dirigirá a Keira Knightley en The beautiful and the damned y no Nick Cassavetes como les conté aquí. Este biopic sobre el escritor F. Scott Fitzgerald y su mujer comenzará a rodarse el próximo mes de Marzo y aunque aún se desconoce quién encarnará al famoso escritor inglés se ha bajarado el nombre de Leonardo DiCaprio aunque de momento es sólo un rumor.


- Por último, de entre todas las entregas de premios que se están celebrando en esta temporada habría que destacar la del Gremio de Directores Americanos (DGA). Los nominados suelen coincidir con los finalmente candidatos al Oscar, o lo que es más importante, el ganador. Ahí queda eso:

- Danny Boyle por Slumdog Millionaire
- David Fincher por El curioso caso de Benjamin Button
- Ron Howard por Frost contra Nixon
- Christopher Nolan por El caballero oscuro
- Gus Van Sant por Mi nombre es Harvey Milk

7/1/09

Había una vez que se era...


... una niña llamada Penélope que arrastraba una centenaria maldición familiar: su nariz era como el hocico de un cerdo. La única forma de romper la maldición era casarse con alguien de su condición, por lo que su madre, que desde que nació la mantuvo retenida en casa, le llevaba cada día nobles pretendientes que salían espantados de allí. Hasta que un día, Penélope decide cambiar las cosas...

Esta es la premisa de Penélope, una fábulta de corte contemporáneo que además de estrenarse en EE.UU. dos años después de que se completara, sufrió varios retrasos en su fecha de estreno en los cines españoles, hasta que al final pasó directamente a alquiler. Cuando ocurre esto la mayoría de veces la cinta en cuestión suele ser un tanto decepcionante, pero tal regla tiene su excepción con esta película, una agradable sorpresa.


Penélope es un cuento de hadas que mezcla el tradicionalismo de los clásicos con las narraciones contemporáneas, algo que nos es familiar por películas como Shrek o Encantada, pero que aquí se hace con bastante moderación. Aunque parezca típica y previsible, contiene algunos giros muy interesantes que consiguen mantener el interés en todo momento.


Christina Ricci interpreta estupendamente a la chica maldita de esta historia, que se fija en el antigalán interpretado por James McAvoy. Catherine O'Hara representa a esas madres sobreprotectoras tan típicas, y lo hace despertando una inusual simpatía, viendo el rol que desempeña. También hay que destacar a Reese Witherspoon, que además de ejercer de productora de la cinta tiene un pequeño rol secundario al que se le podría haber sacado más jugo.


Penélope no es una gran película, pero en sus buenas intenciones y modestia radica su atractivo. Tiene una ambientación que recuerda a las películas de Tim Burton y a las de Jean-Pierre Jeunet, pero como en ningún momento su director, Mark Palansky, carga las tintas en la puesta en escena no destaca demasiado. Por último, un mensaje de autoestima y superación personal acaba por redondear esta agradable película ideal para las fiestas que... se acaban de terminar... Ups.

****

4/1/09

Las estrellas de Hollywood te invitan a que huelas como ellos


Los perfumes y colonias suelen ser los regalos más comunes en estas fechas. Cuando no sabes qué regalar siempre quedas bien regalando un producto así. Y si hay una estrella de cine detrás que la vende con su imagen mejor que mejor.

En Navidades lo anuncios televisivos que más abundan son los de juguetes y los de perfumes, con estos últimos cada vez se intenta que sean más vistosos y de mejor calidad para que te entren bien por los ojos, aunque la cuestión sea en realidad olfativa. Les traigo una selección de los mejores anuncios de perfumes de esta temporada, además de algunos de los más destacados de temporadas pasadas. Son firmas que han gastado en publicidad una buena suma de dinero para que algunas de las caras más conocidas del celuloide sean la imagen de sus campañas. Disfruten y si están en un apuro porque aún les falta un regalo de reyes tomen buena nota (Por cierto la de Liv Tyler huele genial, y la de Jude Law que me la regalaron a mí):


Keira Knightley - Coco Mademoiselle


Jude Law - Dior Homme Sport



Anne Hathaway - Magnifique Lancôme



Naomi Watts - Angel Thierry Mugler




Charlize Theron - J'adore Dior



Nicole Kidman - Channel nº 5



Scarlett Johansson - Eternity Moment Calvin Klein



Liv Tyler - Very Irresistible Givenchy


3/1/09

Los mejores del 2008

Al igual que hice el año pasado por estas fechas, he elaborado mi particular lista de nominados a lo mejor del año que se acaba de terminar. En ella incluyo lo que más me ha gustado de las películas que se han estrenado a lo largo del 2008 en España. La explicación de esta cosa que hago la pueden leer en el post del año pasado porque es la misma temática, tan sólo he añadido la categoría de mejor fotografía y cambiado la de peor película por la de mayor decepción.

Los ganadores en cada categoría los publicaré en unas semanas y mientras tanto les dejo una encuesta en la columna de la derecha para saber la opinión de ustedes, fieles lectores. Por cierto, la categoría de película española es muy triste, si hubiera visto Camino probablemente estaría incluída pero como no he tenido la ocasión de verla sólo he puesto esas tres, que son las únicas españolas decentes que he visto este año. Aquí va mi lista y al final un recuento con las películas que más nominaciones han conseguido:


Mejor película
El caballero oscuro
El intercambio
En el valle de Elah
Expiación
Juno

Mejor director
Clint Eastwood por El intercambio
Paul Haggis por En el valle de Elah
Christopher Nolan por El caballero oscuro
Andrew Stanton por WALL-E
Joe Wright por Expiación

Mejor actor
John Cusack por La vida sin Grace
Daniel Day-Lewis por Pozos de ambición
Emile Hirsch por Hacia rutas salvajes
Tommy Lee Jones por En el valle de Elah
James McAvoy por Expiación

Mejor actriz
Halle Berry por Cosas que perdimos en el fuego
Angelina Jolie por El intercambio
Ellen Page por Juno
Charlize Theron por En el valle de Elah
Naomi Watts por Funny Games U.S.

Mejor actor de reparto
Javier Bardem por No es país para viejos
Paul Dano por Pozos de ambición
Hal Holbrook por Hacia rutas salvajes
Heath Ledger por El caballero oscuro
David Strathairn por My Blueberry Nights

Mejor actriz de reparto
Helena Bonham Carter por Sweeney Todd
Penélope Cruz por Vicky Cristina Barcelona
Saoirse Ronan por Expiación
Susan Sarandon por En el valle de Elah
Rachel Weisz por My Blueberry Nights

Mejor guión original
En el valle de Elah
Juno
Lars y una chica de verdad
Rebobine por favor
WALL-E

Mejor guión adaptado
El caballero oscuro
Expiación
Hacia rutas salvajes
Pozos de ambición
Sweeney Todd

Mejor fotografía
Robert Elswit por Pozos de ambición
Eric Gautier por Hacia rutas salvajes
Seamus McGarvey por Expiación
Mandy Walker por Australia
Dariusz Wolski por Sweeney Todd

Mejor banda sonora instrumental
Clint Eastwood por El intercambio
Clint Eastwood por La vida sin Grace
Mark Isham por En el valle de Elah
Dario Marianelli por Expiación
James Newton Howard y Hans Zimmer por El caballero oscuro

Mejor banda sonora
Across the universe
Juno
Mamma Mía!
My Blueberry Nights
Sweeney Todd

Mejor canción
"Anyone else but you" de Juno
"The greatest" de My Blueberry Nights
"I like to move it" de Madagascar 2

Mejores efectos especiales
El caballero oscuro
El increíble Hulk
Hancock
Iron Man
Wanted. Se busca

Mejor reparto
El caballero oscuro
En el valle de Elah
Expendiente Anwar
Hacia rutas salvajes
My Blueberry Nights

Mejor película de animación
Bolt
Kung-Fu Panda
WALL-E

Mejor película española
8 citas
3 días
Fuera de carta

Mayor decepción
Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal
Monstruoso
Seda
Sexo en Nueva York
Ultimátum a la Tierra


Recuento de nominaciones
En el valle de Elah: 8
El caballero oscuro: 7
Expiación: 7
El intercambio: 5
Juno: 5
Hacia rutas salvajes: 5
My Blueberry Nights: 5
WALL-E: 4
Pozos de ambición: 4
Sweeney Todd: 3

2/1/09

Hacia rutas australianas



Dir.: Baz Luhrmann
Int.: Nicole Kidman, Hugh Jackman, Brandon Walters, David Wenhan, Bryan Brown
¿De qué va?: Lady Sarah Ashley es una aristócrata británica que viaja a Australia para encontrar a su desaparecido marido y vender unas reses al ejército, para lo que tendrá que contar con la ayuda del tosco ganadero Drover.

Opinión: Siete años han pasado desde que Baz Luhrmann escandilara al mundo con Moulin Rouge. Buena parte de esos años los ha invertido en levantar la superproducción australiana definitiva, que hiciera justicia a la historia y a los bellos paisajes de su país. La producción no estuvo exenta de problemas (actores que se echaron para atrás, diluvios y retoques en el guión), pero finalmente pudo terminarla. ¿Habrá cubierto Luhrman sus propias expectativas?


Australia es una película descomunal, de unas casi tres horas de duración que no se tornan aburridas en ningún momento, aunque no sean capaces de disipar la sensanción de que están hinchadas a base de un viaje por el vasto continente dividido en dos partes muy diferenciadas, que sirven de columna vertebral a la inventiva visual de Baz Luhrmann.


Porque si hay algo que no se le puede reprochar a la película es que no se haya cuidado su estética: fotografía y diseño artístico confluyen en perfecta armonía en unas preciosas escenas que aprovechan todo el pontencial de la geografía australiana; si bien es cierto que alguna parece extraída de los anuncios de antaño de Marlboro, su belleza y calidad son innegables. Aunque a Baz se le nota a veces el plumero y repite recursos ya vistos en sus anteriores películas: el montaje y la acción acelerada del comienzo y el plano utilizado para la escena de la muerte de un personaje tienen parecidos muy razonables con los empleados en Moulin Rouge.

Frente a la excelente calidad visual, el componente narrativo pierde fuelle. Pese a ser una historia interesante y entretenida en ningún momento es original, convirtiéndose en una remezcla de producciones recientes como Pearl Harbor o Cold Mountain y de no tan recientes como Lo que el viento se llevó, de la que hace algunas referencias y pequeños homenajes. Los personajes son muy estereotipados, con evoluciones evidentes y roles muy marcados: la refinada dama que se embrutece, el rudo amansado, el malo malísimo, el tierno niño salvaje... Las actuaciones son ajustadas pero ninguna da la nota. Al principio Nicole Kidman está muy caricaturizada, aunque luego se relaja, y con Hugh Jackman ocurre al revés, al principio se sale y cuando su personaje se redime pierde mucha fuerza.


En conclusión, Australia es una buena película aunque demasiado saturada en el apartado visual y poco explotada en el narrativo, pese a su extensa duración. Tras ella sólo espero dos cosas de su director: que no tarde tanto en estrenar una nueva película y que trabaje sin demasiada presión, para que pueda dar rienda suelta a su creatividad sin desatender a la historia.

***1/2

1/1/09

Actriz del mes: Jessica Biel



Nombre completo: Jessica Claire Biel

Fecha de nacimiento: 3 de Marzo de 1982

Lugar de nacimiento: Ely, Minnesota (EE.UU.)

Filmografía destacada:

Die a Little (2009)
Planet 51 (sólo voz) (2009)
Nailed (2009)
Powder Blue (2009)


Una familia con clase (2008)
Yo os declaro marido y marido (2007)
Next (2007)
Regreso al infierno (2006)
El ilusionista (2006)
Elizabethtown (2005)
London (2005)
Stealth. La amenaza invisible (2005)
Blade: Trinity (2004)
La matanza de Texas (2004)
Las reglas del juego (2002)
Siete en el paraíso (TV) (1996 - 2006)


Méritos: El 2009 promete ser el año del despegue definitivo de la carrera cinematográfica de Jessica Biel. Quienes no veíamos la mojigata serie de televisión en la que se dio a conocer, Siete en el paraíso, la descubrimos sudando la camiseta mientras huía del asesino Cara de cuero en la nueva versión de La matanza de Texas. A partir de ahí ha combiado buenas películas como El ilusionista con otras de muy dudosa calidad, como Next y Os declaro marido y marido.

Jessica empieza el año nuevo con buen pie protagonizando la comedia británica Una familia con clase (Easy Virtue), en la que mantiene un enfrentamiento con su suegra en la ficción, Kristin Scott Thomas. Y eso es sólo el principio, porque más adelante oriemos su voz en la versión original de Planet 51, una película de animación española; protagonizará la sátira política Nailed junto con Jake Gyllenhaal y lo que es más importante, hará su primer desnudo cinematográfico en Powder Blue, en la que interpreta a una stripper y comparte plano con Forest Whitaker y Patrick Swayze. Está claro que Jessica Biel va a hacerse notar este año.



Extras:

Trailer de Una familia con clase

Trailer de Powder Blue

Jessica Biel canta 'Mad about boy', tema musical de Una familia con clase

Jessica en sus comienzos y comiendo Pringles

Bailando en el programa de Ellen DeGeneres