Los peligros de la mensajería instantánea

Hoy me toca estudiar, así que seré breve. Si por algo destaca la Super Bowl no es por el partido de marras (al menos para los que no nos gusta el fútbol americano), sino por sus anuncios, minutos publicitarios que se cotizan por las nubes. Como cada año han emitido tráilers de las producciones más importantes del año, como ha sido el caso de Alicia en el país de las Maravillas (por cierto, vaya putada nos han hecho a los españoles retrasando su estreno… ¡un mes!), pero me ha llamado especialmente la atención el que protagoniza la polémica Megan Fox probando las utilidades de su nuevo móvil mientras se da un relajante baño.

Ignoro si ésto se puede considerar autoparodia o soberbia, pero me ha hecho gracia:

P.D: Mañana me vuelvo a poner serio con la crítica de Tiana y el sapo. ¡No se la pierdan!

Carretera al infierno terrenal

  
Dir.: John Hillcoat
Int.: Viggo Mortensen, Kodi Smit-McPhee, Charlize Theron, Robert Duvall, Guy Pearce, Molly Parker, Michael K. Williams
¿De qué va?: Un padre inicia un viaje por carretera tratando de sobrevivir y de proteger a su hijo en un mundo post-apocalíptico donde la muerte acecha en cada esquina.

Opinión: Siempre nos quejamos de las adaptaciones cinematográficas de nuestros libros favoritos: si no es porque el final es distinto se debe a que han suprimido algún personaje/momento cumbre de la historia, o tal vez porque las imágenes no cumplen las expectativas de lo que habíamos creado con nuestra imaginación mientras leíamos. Pues por eso mismo tengo buenas noticias para los fans de la obra de Cormac McCarthry: The Road (La carretera) es una muy fiel adaptación del libro; tanto, que el bagaje literario acaba resultando una carga.

 
Sin duda alguna, no hay cabida para reproches sobre la ambientación. Nos creemos a pie juntillas ese mundo post-apocalíptico aunque no sepamos exactamente qué es lo que lo ha provocado. Todo es barro, mugre, frío, desesperación y, finalmente, desesperanza. Su estructura de “road movie” y la estética grisácea recuerdan a Hijos de los hombres, pero al menos en aquella tenías un clavo ardiendo al que agarrarte, aquí ni de eso hay, tan sólo flashbacks de una radiante Charlize Theron de cuando el mundo iba bien. La humanidad se ha ido al carajo y con ella cualquier atisbo de moralidad, tan sólo parece haber un resquicio en el padre que intenta proteger a su hijo de la anarquía y de los escombros de lo que tiempo atrás fue una civilización.

 
Los que se hayan leído el libro reconocerán uno por uno los pasajes que lo componen. Se nota que el director, John Hillcoat, admira el texto por encima de todo, y por eso no ha sucumbido a mercantilizar la historia en base a los cánones del cine comercial. Pero ¡ay! Lo que funciona por escrito no siempre funciona en imágenes; con una narración tan monótona el ritmo de la película acaba por resentirse. La tensión y el horror de algunos episodios se trasladan a la pantalla de forma intacta (ese sótano de los horrores) pero los momentos más tranquilos son un tanto irregulares, en parte debido a una banda sonora que aun sin ser mala está demasiado recurrida para enfatizar el drama, aunque no siempre sea necesario.

 
Sin embargo, The Road tiene suficientes atractivos como para que podamos decir que se trata no ya de una buena adaptación sino de una película muy decente. Viggo Mortensen y Kodi Smit-McPhee están más que estupendos y su relación paterno-filial se hace totalmente creíble y tangible. La fotografía del español Javier Aguirresarobe es perfecta para la historia, y como ya he dicho el trabajo de ambientación es notable. Los que esperen una película similar a Soy Leyenda se llevarán un tremendo chasco (no se dejen engañar por el tráiler), avisados quedan. Ideal para los amantes del libro y para los que crean que el mayor infierno se encuentra en dejar desprotegido a un hijo en un mundo de locos.

7/10

Sobre un Drácula rejuvenecido y futuras parejas del celuloide

La actualidad cinematográfica está siendo dominada por dos temas en particular. Por un lado, las sucesivas entregas de premios: se anuncian las nominaciones a los Oscar, Kathryn Bigelow es galardonada a mejor dirección por el Gremio de directores (aumentado sus posibilidades de hacerse con el Oscar), el Sindicato de actores premia al reparto de Malditos Bastardos…

 
El otro frente está en el planeta Pandora y en su, al parecer, inagotable fuente de ingresos: Avatar ya es la película más taquillera de la historia (más de 2.000 millones de dólares) y suma y sigue. Al margen de estas noticias, siguen anunciándose nuevos e interesantes proyectos que merecen nuestra atención:


- Sam Worthington (Avatar) es el favorito para encarnar al mítico  Drácula en una revisión del personaje que se titulará Dracula Year Zero y que será dirigida por Alex Proyas (Señales de futuro). La película combinará elementos mitológicos con la historia real del Príncipe Vlad El Emperador para contarnos el origen de la leyenda de este famoso vampiro. Universal tiene la intención de estrenar a lo largo del 2011 esta superproducción que está presupuestada en torno a los 100 millones de dólares.


- Aunque Terrence Malick (El nuevo mundo) es un director poco prolífico que se toma su tiempo entre película y película, ya se ha anunciado que el rodaje de su nuevo filme comenzará el próximo otoño sin que el anterior se haya estrenado todavía: Javier Bardem (Vicky Cristina Barcelona), Christian Bale (Enemigos públicos), Rachel McAdams (Sherlock Holmes) y Olga Kurylenko (Quantum of Solace) forman el estupendo cuarteto de intérpretes que protagonizará la cinta, una historia de amor que ha escrito el propio director pero de la que no se sabe nada más. Actualmente, Malick se encuentra en la posproducción de The Tree of Life, que cuenta con Brad Pitt y Sean Penn como protagonistas.

 

- Sarah Polley (La vida secreta de las palabras) vuelve a las tareas de dirección tras su aplaudido debut en Lejos de ella con Take This Waltz, una cinta romántica que tendrá a Seth Rogen (Hazme reír) y Michelle Williams (La lista) como protagonistas. El guión, escrito por la propia Polley, gira en torno a una mujer que batalla contra sus infidelidades mientras empieza a aceptar que es una adicta a la pasión y la locura que se produce cuando comienza una nueva relación amorosa. Aún falta por anunciarse la contratación de otro actor que cerrará el triángulo amoroso que vivirán los protagonistas del filme, que empezará a rodarse el próximo mes de Julio en Toronto.

  

- McG (Terminator Salvation) se encuentra en negociaciones para encargarse de la dirección de This Means War, un proyecto que lleva rondando por Hollywood desde que la Fox comprase el guión en el año 1998. Se trata de una comedia romántica sobre dos amigos de toda la vida que acaban enfrentándose cuando se enamoran de la misma mujer. Bradley Cooper (Loca obsesión) y Reese Witherspoon (Como en casa en ningún sitio) serán los protagonistas de la cinta junto a otro actor que está por determinar.

  

- Saoirse Ronan (The Lovely Bones) protagonizará Hanna, la historia de una niña de 14 años que se ha criado en los bosques siendo entrenada por su padre para convertirse en una letal asesina. Es entonces cuando abandona su hábitat natural para ocuparse de su primer encargo, liquidar a un oficial del gobierno que tiene mucho que ocultar. La película será dirigida por Joe Wright (Expiación), además, acaba de sumarse a su reparto Eric Bana (Hazme reír). El rodaje comenzará el próximo mes de Marzo en Alemania.

Cortando el cable rojo

Dir.: Kathryn Bigelow
Int.: Jeremy Renner, Anthony Mackie, Brian Geraghty, Christian Camargo, Guy Pearce, Ralph Fiennes, David Morse, Evangeline Lilly
¿De qué va?: El sargento James entra a formar parte de una unidad de élite de artificieros de Irak. Su poco ortodoxa forma de proceder no será bien vista por sus compañeros, quienes no confían en su temeridad.

Opinión: Olvidaos de la guerra de Irak y de todas las películas que han intentado hacer un acercamiento sobre esta contienda: Redacted, Leones por corderos, Expendiente Anwar, Regreso al infierno, Stop-Loss… incluso de la sobresaliente En el valle de Elah. Todas ellas intentaron con mayor o menor atino indagar en las repercusiones psicológicas y sociales desde una posición distanciada del conflicto con denuncia de por medio. Algunas también se ubicaban en la zona de batalla, pero la mayoría resultaban artificiales y con un claro e impostado componente emotivo.

 
En tierra hostil (The Hurt Locker) no busca la opinión de los soldados acerca del conflicto, ni pretende cuestionar las razones políticas de la invasión; ya todos conocemos el cuento de las armas de destrucción masiva. La intención de Kathryn Bigelow es reflejar el día a día de los soldados que trabajan allí, quienes están más preocupados por sobrevivir que en reflexionar en las razones por las que los han mandado a ese maldito lugar. Sí, está ambientada en Irak, pero podría haber sido cualquier otro país del mundo, pues la guerra debe ser igual de cabrona en todas partes: una situación al límite en la que cualquiera es un potencial enemigo y cada misión podría ser la última. Tal vez En tierra hostil sea una de las mejores recreaciones que se han hecho en el cine de lo que tiene que ser la guerra propiamente dicha… si no la mejor.

 
Su estructura episódica no hace que se resienta el hilo narrativo de la historia, pues facilita que con cada nueva misión profundicemos en el infierno en el que vive el grupo de artificieros, en particular el del sargento James (soberbio Jeremy Renner), un hombre adicto a la adrenalina que le proporciona la desarticulación de bombas sin la que su vida dejaría de tener sentido por muy peligroso que sea, algo que queda patente en su contundente epílogo.

 
La cámara inquieta de Kathryn Bigelow explora todos los recovecos del conflicto bélico de forma casi documental, realista, aunque sin descuidar el componente cinematográfico (el efecto de la tierra levantándose con cada explosión, las dilataciones temporales que mantienen la tensión y el suspense…). Habrá quien recrimine que Bigelow nunca se moje en cuestiones políticas y morales o que la película se desarrolle como un videojuego, en el que terminas una misión y pasas a la siguiente, pero es esa falta de intención aleccionadora junto a su puesta en escena brutal, seca y firme lo que me ha enganchado, y con eso me basta y voy sobrado, muchas gracias.

8/10

Will Ferrell y los Transformers a por los Razzie’10

Vamos a dejar los Oscar aparcados un momentito para hablar de los Razzie, los únicos premios que nadie quiere recibir. Como ya sabrán, son unos galardones que otorga una asociación de críticos y aficionados al Séptimo Arte a lo que consideran lo peor que se ha visto en el cine durante el último año. En esta edición parten como favoritas la secuela de Transformers y El mundo de los perdidos con siete nominaciones cada una, aunque lo realmente curioso es que Sandra Bullock podría conseguir el Oscar y el anti-Oscar el mismo año, pues también está nominada al Razzie como peor actriz por la película Loca obsesión (All About Steve) que se estrena este mismo viernes en España.

 
No dudo que la mayoría de los candidatos han hecho méritos para ganar el Razzie, pero como ocurre cada año se olvidan de grandes truñacos, sin ir más lejos Dragonball Evolution, y sin embargo ensalzan a algunos actores o actrices teniendo más en cuenta su notoriedad que sus carencias interpretativas. Vamos, que Sienna Miller era de lejos lo mejor de G.I. Joe y la nominan como peor actriz secundaria, al igual que la peli, que tampoco está como para nombrarla lo peor del año, se me ocurren otros muchos títulos que se lo merecen más.

 
Como novedad han añadido tres categorías nuevas que reconocerán a la peor película, actor y actriz de la década entre los que más premios han cosechado a lo largo de los últimos diez años ¿Tendrá alguien este año los ovarios que tuvo Halle Berry de ir a recoger el premio? Lo dudo, pero si la Bullock acaba ganando el Oscar y el Razzie debería posar con uno en cada mano ¿no sería genial? A continuación la lista completa de candidatos:

Peor película
Loca obsesión
G.I. Joe
El mundo de los perdidos
Dos canguros muy maduros
Transformers 2: La venganza de los caídos

Peor director
Michael Bay por Transformers 2: La venganza de los caídos
Walt Becker por Dos canguros muy maduros
Brad Silberling por El mundo de los perdidos
Stephen Sommers por G.I. Joe
Phil Traill por Loca obsesión

Peor actor
Los Jonas Brothers por Jonas Brothers: The 3-D Concert Experience
Will Ferrell por El mundo de los perdidos
Steve Martin por La pantera rosa 2
Eddie Murphy por Imagine That
John Travolta por Dos canguros muy maduros

Peor actriz
Beyoncé por Obsesionada
Sandra Bullock por Loca obsesión
Miley Cyrus por Hannah Montana: La película
Megan Fox por Jennifer’s Body y Transformers 2: La venganza de los caídos
Sarah Jessica Parker por ¿Qué fue de los Morgan?

Peor actor de reparto
Billy Ray Cyrus por Hannah Montana: La película
Hugh Hefner por Miss Marzo
Robert Pattinson por Luna nueva
Jorma Taccone por El mundo de los perdidos
Marlon Wayans por G.I. Joe

Peor actriz de reparto
Candice Bergen por Guerra de novias
Ali Larter por Obsesionada
Sienna Miller por G.I. Joe
Kelly Preston por Dos canguros muy maduros
Julie White por Transformers 2: La venganza de los caídos

Peor pareja
Cualquiera de los Jonas Brothers por The Jonas Brothers: 3-D Concert Experience
Sandra Bullock y Bradley Cooper por Loca obsesión
Will Ferrell con cualquier compañero de reparto o criatura en El mundo de los perdidos
Shia LaBeouf bien con Megan Fox o bien con cualquier Transformer por Tranformers 2: La venganza de los caídos
Kristen Stewart bien con Robert Pattinson o bien con Taylor Lautner en Luna Nueva

Peor guión
Loca obsesión 
G.I. Joe
El mundo de los perdidos
Tranformers 2: La venganza de los caídos
Luna nueva

Peor remake o secuela
G.I. Joe
El mundo de los perdidos
La pantera rosa 2
Transformers 2: La venganza de los caídos
Luna nueva

Peor película de la década
Campo de batalla: La Tierra (8 razzies)
Freddy el colgao (5 razzies)
Una relación peligrosa (Gigli) (7 razzies)
Sé quién me mató (8 razzies)
Barridos por la marea (5 razzies)

Peor actor de la década
Ben Affleck (9 nominaciones, ganó 2)
Eddie Murphy (12 nominaciones, ganó 3)
Mike Myers (4 nominaciones, ganó 2)
Rob Schneider (6 nominaciones, ganó 1)
John Travolta (6 nominaciones, ganó 3)

Peor actriz de la década
Mariah Carey (sólo tiene un razzie pero marcó un record de votos a su “favor”)
Paris Hilton (5 nominaciones, ganó 4)
Lindsay Lohan (5 nominaciones, ganó 3)
Jennifer Lopez (9 nominaciones, ganó 2)
Madonna (6 nominaciones, ganó 4)

Nominaciones a los Oscar 2010

 
Mejor película
Avatar
The Blind Side
District 9
Una educación
The Hurt Locker
Malditos Bastardos
Precious
Un tipo serio
Up
Up in the Air

Mejor director
Kathryn Bigelow por The Hurt Locker
James Cameron por Avatar
Lee Daniels por Precious
Jason Reitman por Up in the Air
Quentin Tarantino por Malditos Bastardos

Mejor actor protagonista
Jeff Bridges por Corazón rebelde
George Clooney por Up in the Air
Colin Firth por Un hombre soltero
Morgan Freeman por Invictus
Jeremy Renner por The Hurt Locker

Mejor actriz protagonista
Sandra Bullock por The Blind Side
Helen Mirren por The Last Station
Carey Mulligan por Una educación
Gabourey Sidibe por Precious
Meryl Streep por Julie & Julia

Mejor actor secundario
Matt Damon por Invictus
Woody Harrelson por The Messenger
Christopher Plummer por The Last Station
Stanley Tucci por The Lovely Bones
Christoph Waltz por Malditos Bastardos

Mejor actriz secundaria
Penélope Cruz por Nine
Vera Farmiga por Up in the Air
Maggie Gyllenhaal por Corazón rebelde
Anna Kendrick por Up in the Air
Mo’nique por Precious

Mejor guión original
The Hurt Locker
Malditos bastardos
The Messenger
Un tipo serio
Up

Mejor guión adaptado
Up in the Air
Precious
Una educación
In the Loop
District 9

Mejor película de habla no inglesa
Ajami (Israel)
El secreto de sus ojos (Argentina)
Un profeta (Francia)
La cinta blanca (Alemania)
La teta asustada (Perú)

Mejor película de animación
Coraline
El superzorro
La princesa y la rana
The Secret of Kells
Up

Pueden ver el listado completo de nominaciones pinchando aquí.

Impresiones:

- La rivalidad entre Avatar y The Hurt Locker se fortalece al compartir el honor de ser las películas con más nominaciones, 9 en total. Les sigue de cerca Malditos Bastardos con 8 y Up in the Air y Precious con 6 cada una.

- El cine español y latino está muy bien representado por Penélope Cruz (ya es su tercera nominación), por el cortometraje español de animación La dama y la muerte y por las películas El secreto de sus ojos y La teta asustada.

- Pocas pero importantes sorpresas: Maggie Gyllenhaal nominada a mejor actriz secundaria; la película de animación irlandesa The Secret of Kells se impone ante Ponyo en el acantilado y Lluvia de albóndigas que parecían competidoras más fuertes ( la verdad es que no conocía la existencia de ese film hasta ahora); The Blind Side se cuela en el apartado de mejor película y la canción Cinema Italiano se queda fuera de la categoría de mejor canción a favor de Take It All. ¿Veremos a Marion Cotillard defendiéndola en la gala? Ojalá, y si reproduce el número musical de la película mejor que mejor.

- Decepciones: Julianne Moore no consigue nominación por su trabajo en Un hombre soltero, (500) días juntos es olvidada en la categoría de mejor guión original y las cuatro menciones a Nine saben a poco. Peor le ha ido a The Lovely Bones que empezaba la carrera hacia el Oscar con mucha fuerza y se ha quedado con una nominación: la de Stanley Tucci a mejor actor secundario. Invictus recibe sendas nominaciones para sus dos protagonistas pero no está entre las 10 películas seleccionadas ¿Le habrá quitado el puesto The Blind Side?

Esto ha sido lo poco que me ha llamado la atención de estas nominaciones. La expectación está centrada en si la Academia se decanta por apoyar el cine abiertamente comercial y espectacular(Avatar) o si en cambio premiará al cine más modesto e independiente (The Hurt Locker). Aunque tampoco habría que subestimar la fuerza de Malditos Bastardos y Up in the Air, dos películas que se encontrarían en un término medio.  En general las nominaciones han sido previsibles, pero la entrega de premios promete ser mucho más emocionante. El próximo 7 de Marzo saldremos de dudas.

Continuará…

Actriz del mes: Marion Cotillard

Nombre completo: Marion Cotillard

Fecha de nacimiento: 30 de Septiembre de 1975

Lugar de nacimiento: París, Francia

Filmografía destacada:

Second Coming (2010)
Les petits mouchoirs (2010)
Inception (2010)

El último vuelo (2009)
Nine (2009)
Enemigos públicos (2009)
La vida en rosa (2007)
Un buen año (2006)
La caja negra (2005)
Mary (2005)
Largo domingo de noviazgo (2004)
Innocence (2004)
Big Fish (2003)
Quiéreme si te atreves (2003)
Taxi 3 (2003)
Las cosas bellas (2001)
Taxi 2 (2000)
Furia (1999)
Taxi Express (1998)
El planeta libre (1996)


Méritos: Para rellenar el siguiente párrafo podría tirar de tópicos y frases chorras del estilo "Con Marion llegó la revolución francesa" o "¡Cotillard! ¡Oh, la, lá!", pero no creo que sea justo ni para mi orgullo propio ni para la propia Marion Cotillard. Y es que la actriz francesa de 34 años se ha ganado a pulso su estatus de estrella de cine internacional. Tras labrarse una sólida carrera en su país natal, dio el salto al cine norteamericano de la mano de Tim Burton en la inolvidable Big Fish, pero no fue hasta su magnífica interpretación en el biopic de Edith Piaf cuando le llegó el reconocimiento y la fama mundial.

Tras convertirse en la segunda actriz en ganar un Oscar por una interpretación en un idioma foráneo (la primera fue su compañera de reparto en Nine, Sophia Loren), Marion no ha dejado de trabajar en Francia, pero ha tenido buen ojo para apuntarse en algunas de las producciones más interesantes de Hollywood; la última, la prometedora Inception de Christopher Nolan. Este mes hace doblete en la cartelera española con Nine, por la que podría conseguir su segunda nominación al Oscar (mañana lo sabremos), y con El último vuelo, una producción francesa de aventuras en la que comparte protagonismo con su actual pareja, el actor Guillaume Canet, al que conoció en el rodaje de Quiéreme si te atreves. Por si fuera poco, ha grabado una canción junto al grupo Franz Ferdinand para la campaña publicitaria de Dior que ella misma protagoniza. Y para que luego digan de la maldición del Oscar...

 
Extras:

Tráiler de El último vuelo (v.o)

Videoclip de Take It All

The Eyes of Mars – Marion Cotillard & Franz Ferdinand

Recogiendo el Oscar a mejor actriz

Cortometraje ‘The Lady Noir Affair’ para Dior